Libros de Música (159 libros)

Los ensayos recogidos en este volumen abarcan temas diversos: desde el problema de la interpretacion musical hasta el analisis critico de algunos textos recientes en torno a cuestiones de estetica musical. No obstante, todos giran en torno a un unico problema: el lenguaje musical y su funcion comunicativa, problema que Enrico Fubini aborda desde distintos aspectos, aunque se imponga el estetico-filosofico.

¿Vivimos condenados a que el rock gire siempre sobre su eje para reproducir de forma cíclica los mismos tics? ¿Es el rock aún un fiel reflejo de los convulsos y desconcertantes tiempos que nos toca vivir? El presente volumen pretende estimular el debate (pasando por Primal Scream, The Strokes, Springsteen, R.E.M., LCD Soundsystem, Arcade Fire, Wilco y muchos más) y esbozar algunas líneas de opinión, tratando por el camino de hacer un completo balance cronológico de lo que han dado de sí los diez años que van de 2000 a 2010, la primera década de un milenio cuya evolución, por lo...

Las canciones de amor son eternas, y desde siempre han estado asociadas a bohemios, renegados, marginados y oprimidos. Este es un recorrido por una historia inexplorada. Basándose en dos décadas de investigación, Gioia presenta el catálogo completo de las canciones de amor, desde los ritos de fertilidad de las culturas antiguas hasta los videoclips actuales. Un ensayo revelador que nos muestra cómo la más dulce de las músicas ha jugado un papel clave en la expansión del individualismo y la autonomía personal.

Si hay algo que compartan todas las culturas humanas, en todas las épocas y lugares, es la música. En este libro se argumenta que casi todos, aunque afirmemos tener “mal oído”, somos expertos en música porque nuestro cerebro está muy bien equipado para entenderla, descodificarla, darle significados e incluso crearla. "El instinto musical" es un libro único en su género, un relato completo de todo lo que se sabe (y mucho de lo que no se sabe) sobre cómo percibimos la música, y qué papel juega en la cultura y en la sociedad. En él, el lector hallará las claves para disfrutar...

William S. Burroughs's fiction and essays are legendary, but his influence on music's counterculture has been less well documented—until now. Examining how one of America's most controversial literary figures altered the destinies of many notable and varied musicians, William S. Burroughs and the Cult of Rock 'n' Roll reveals the transformations in music history that can be traced to Burroughs. A heroin addict and a gay man, Burroughs rose to notoriety outside the conventional literary world; his masterpiece, Naked Lunch, was banned on the grounds of obscenity, but its nonlinear structure...

(Vocal Collection). This is among the most widely used teaching repertoire for singers in the U.S. Over 30 songs in each book, including American and British art songs, folk song arrangements, sacred songs and a sampling of beginning songs in German, Italian, Spanish and French. There is a completely different song selection for each voice type. This edition also includes a unique code for access to online audio of professionally recorded piano accompaniments to assist with practice and performance. Audio can be downloaded or streamed according to personal preference. Contents: All Day on the ...

This introductory piano method is a long overdue musical text for those interested in encouraging bilingualism in children and adults. Many of the selected tunes are gems that most Latin American children grow up hearing as part of their idiomatic folklore. Also presented are some award winning originals by the author herself. Songs include Senora Santana, Ojos Azules, Mama yo quiero, Mi gallo and many others. Songs are chosen from many hispanic countries and they can be played as piano solos as well as played and sung simultaneously. Includes guitar/piano for those wishing to add in harmony...

El presente volumen incluye la edición del oratorio "La soberbia abatida por la humildad de San Miguel", compuesta por Francisco Hernández Illana (ca1700-1780) en Astorga en 1727. El oratorio se volvió a interpretar posteriormente en Valencia y Palma de Mallorca a lo largo de la primera mitad del siglo XVIII.

Este sencillo método audiovisual ofrece todo lo necesario para aprender a tocar la guitarra, grabar y actuar en público. El CD interactivo, de fácil manejo, es una guía en audio paso a paso de las lecciones y ejercicios; a su vez contiene partes específicas para aprender a dominar los diferentes estilos musicales, a componer y a grabar sus propias canciones.

Josep Pradas Gallén's musical piece and his socio-cultural co-ordination. He was chapel master of the Cathedral of València in the 18th century and author of a wide number of musical pieces.

Cuando en las casas de Chile no había computadores, contestadoras telefónicas ni cocinas microondas, sí había discos long play. Vinilo chileno recorre un buen tramo del siglo XX de la mano de la música chilena, con discos que por sobre sus propias limitaciones «eran cultura» en el amplio sentido del concepto. Entre las carátulas recopiladas encontramos clásicos de siempre, rarezas, legítimas obras de arte e inclasificables engendros visuales. No hay discriminación por estilos ni gustos, sino una generosa selección de elepés –y algunos singles– que permite hacer el viaje...

Professor Snow's auspicious debut in musicology came in 1958 as the author of the chapter on Old Roman chant in Willi Apel's Gregorian Chant. He completed his doctorate at the University of Illinois in 1968, and his major faculty appointments have been at the University of Pittsburgh, University of Illinois, and University of Texas. His publications range from the medieval era to the baroque, most of them dealing with sacred music in Spain, Portugal, the Hispanic New World, and eastern Europe. Encomium Musicae will present over 40 articles by scholars from seven different countries, most of...

Colin como artista y productor de música desvela los secretos de los sellos de música, su lado oscuro, conspirador y secreto hasta nuestros días. Para entender los escándalos recientes debes leer este libro donde hallarás lo que realmente sucedió en la década de los 60 y 70. La industria que mueve los hilos... las muertes del selecto club de los 27. Jimi Hendrix, Janis Joplin, Kurt Cobain, Bob Marley, Jim Morrison, Brian Jones, John Lennon, Phil Ochs... entre otros. La verdadera conspiración tras estas muertes, claves para entenderlas y sobre todo los proyectos MK ultra MK chaos y...

This collection is an inexpensive, words-only edition of favorite hymns and songs from El Himnario, together with translations of other hymns that are familiar to Hispanic congregations. The full-music edition of El Himnario was an ecumenical project sponsored by the Episcopal Church and several other mainline denominations. It is available for use by musicians who accompany worship.

La canción de protesta en Argentina y América Latina tuvo su auge en los años calientes de rebeldía y utopía. Cantar para denunciar la pobreza, la explotación, la desigualdad, llamar a la unidad continental y, a veces, a la revolución y las armas. Para el pueblo lo que es del pueblo, Marcha de la bronca, El pueblo unido jamás será vencido, A desalambrar o Hasta siempre son algunas de las muchas composiciones emblemáticas de un tiempo cantado, en el cual la canción, se creía, podía cambiar el mundo. Todos se sentían cómplices de lucha contra el arte conformista y compañeros de...

Historia de la mítica revista Pelo, que marcó a una generación y fue un referente indiscutible del rock nacional. Datos curiosos, personajes y testimonios sobre una publicación que fue sinónimo de resistencia y libertad. En febrero de 1970, en un sótano nacía la revista Pelo. Su creador y editor, Daniel Ripoll, supo ver el espíritu de la época y con un grupo de amigos periodistas y diseñadores impulsó un medio emblemático que, como bien llama Juan Manuel Cibeira, autor de este libro, fue "el banco de la memoria cultural de una generación". Durante las siguientes dos décadas la...

Más que un diálogo, Quintero Herencia propone, en este libro escrito de oído, un encuentro con la salsa, con el saber de su sabor y con el sabor de su saber. Despojado del ceremonial (sociológico, etnográfico o antropológico) que legitima y autoriza, La máquina de la salsa se abre a las líneas de fuga del género que lo convoca, invadido por la plenitud de su sabrosura, sin sustraerse de los peligros de su delirio. Cómplice, juez y parte, esta descarga descomunal regresa a la raíz poética de la mejor tradición del ensayo, esa que da fe del espectáculo innombrable del pensar....

Práctica y completa introducción a las principales formas musicales, que incluye partituras completas o reducciones de cada una de las piezas analizadas, así como dos discos compactos con grabaciones de las mismas.

Mi nombre es Gersam Pastor Tuckler Hernández. Nací en Managua, Nicaragua el 30 de Marzo, de 1937. Obtuve mi diploma de Bachiller de Ciencias y Letras, del Instituto Pedagogico de Varones, conocido como Colegio de los Hermanos Cristianos La Salle, el 18 de Febrero de 1956. También recibí mi diploma de Inspector de Sanamiento Rural, en Febrero de 1965, del Gobierno de Nicaragua. Obtuve un Certificado de Asistente de Refineria de Petroleo de Exxon Standard Oil. Después de muchos empleos que tuve sin éxitos, incluyendo la ayuda que aportaba en la Farmacia de mi madre, me dediqué al Teatro, ...

Una de las óperas más aclamadas del compositor italiano Giacomo Puccini: Madame Butterfly, nos cuenta en este libro de amor y desengaño, de esperanzas y decepciones, de morir y trascender, temas que los niños interpretarán de acuerdo a sus conocimientos y sentimientos. El testimonio de Verónica Villarroel, cantante lírica chilena, nos habla de la puesta en escena de esta ópera y de la interpretación de su personaje principal.

En el presente libro intentamos subrayar, en primer lugar, la gran relevancia que posee este festival en el panorama musical nacional e internacional. Con él pretendemos acercarnos y descubrir las características de la gestión de los directores artísticos que han estado al frente del ciclo en el en el periodo de nuestro estudio, los años entre 2001 y 2019, con el objetivo de efectuar un análisis lo más completo posible y aproximarnos a las fortalezas y debilidades del festival. Del mismo modo, propiciamos una reflexión sobre los compositores y obras que han sido programados con mayor...

Café Tacvba es considerada una de las mejores bandas de rock alternativo en Hispanoamérica. Su estilo único ha sabido combinar la tradición de la música popular mexicana con las nuevas tendencias, logrando permanecer en el gusto del público y la crítica por casi treinta años. En este libro, el experimentado periodista Enrique Blanc presenta cada una de las etapas de la banda en voz de sus integrantes. Entre anécdotas, recuerdos y reflexiones sobre la música, Café Tacvba. Bailando por nuestra cuenta nos revela el origen de un sonido que ha marcado a varias generaciones. En estas...

Texto completo de las conferencias semanales transmitidas por el comentarista musicólogo Dr. Adalberto García de Mendoza por la Radio difusora Metropolitana XELA en su programa "Horizontes Musicales". "No cabe duda que al hablar de Chopin llega uno a la región de los pensamientos más íntimos, de las sugerencias espirituales más profundas en que se encuentran todos los colores y matices emocionales, las ansias de liberación de una patria tristemente sufrida y lejanamente martirizada. En cada nota, en cada frase de la obra de Chopin brota un quejido y también una rebeldía. Es la...

Comprises instrumental and vocal music dated 1787-1958, principally printed, collected by the Spanish music publisher Canuto Berea, with an emphasis on Galician composers. Publishers represented are principally Spanish, French, Italian, and German.

El libro autorizado de la banda de rock español más influyente de todos los tiempos. «No sabemos cómo de importantes somos, pero sí que somos independientes. Hacemos las cosas, básicamente, basándonos en dos variantes: Como nos da la gana y cómo podemos. No hacemos nada al revés que nadie, simplemente porque no hacemos nada respecto a como lo haga nadie.» Extremoduro Extremoduro lleva más de 25 años sobre los escenarios ofreciendo su modo de hacer rock, un rock que Roberto Iniesta, líder y alma del grupo, ha bautizado como transgresivo y que ha dotado a toda su discografía de...

El presente libro aborda la producción y el consumo de música a lo largo del siglo xvii y principios del XVIII. El texto, que va más allá de una simple historia de los compositores, los estilos o los géneros musicales, explora asuntos relacionados con el mecenazgo, la educación, los rituales civiles y religiosos, el teatro y la cultura visual de la época. La autora se centra no sólo en la naturaleza de la música en el periodo barroco, sino también en los modos tan diferentes en que hombres y mujeres experimentaban la música en sus vidas cotidianas. Al tratar la música como...

¿Tocar el piano es tu asignatura pendiente? Este libro te lo enseña de un modo tan fácil y divertido que tus dedos dominarán el teclado casi sin que te des cuenta. Si no sabes leer música, el método Para Dummies te explica la teoría musical con un lenguaje claro y directo y te enseña a aplicarla a la interpretación de piano. Y si ya tienes alguna idea de piano, o tomaste clases cuando eras pequeño pero no has vuelto a abrir la tapa, también encontrarás ejercicios y consejos para refrescar tu memoria o mejorar tu ejecución. • El dichoso Para Elisa de las llamadas en espera —...

"Este libro propone conocer el legado de Sergiu Celibidache en el campo de la Direccion de Orquesta y la Interpretacion Musical. Para ello hemos considerado los antecedentes, descubriendo cuales son sus pasos desde su formacion musical y filosofica hasta su ensenanza de la Fenomenologia Musical. Una vez conocida la materia nos hemos centrado en el analisis y aplicacion de dichos conocimiento en las sinfonias de Bruckner dirigidas por Celibidache. Con este trabajo hemos podido comprobar en detalle la influencia de Celibidache a traves de toda su obra fonografica gracias a las diferentes...

“El fascinante mundo del tablá”, es el resultado de un compendio de información y conocimiento que su autor, el músico venezolano Dhá Maharaj (Ulises J. Farías Yeguez) ha venido acumulando por más de 15 años; conocimiento obtenido durante sus años de estudio en India. Producto de experiencias e investigaciones que a través de sus libros de consulta, anotaciones de las clases en el Instituto Gandharva Mahavidyalaya, información recibida en clases privadas, largas horas de aprendizaje, como también de conversaciones sostenidas con sus grandes maestros en Nueva Delhi, Varanasi...

Transcripción completa de la documentación manuscrita del legado de Francisco Asenjo Barbieri sobre el Teatro de los Caños del Peral.

Completa antología de la música del período comprendido entre la Plena Edad Media y mediados del siglo XV, con setenta y una partituras, en su mayoría inéditas, que van del canto gregoriano a Guillaume de Machaut.

Para los niños, la música es la base de la exploración lúdica, la experimentación con el mundo que les rodea, el núcleo de su socialización, la comunicación expresiva y el refugio donde encuentran paz, alegría y satisfacción. En su futuro como adultos, la música es una vía para expresar lo que no puede expresarse verbalmente, una fuente de placer profundo, diversión, un componente crítico de las costumbres, tradiciones y rituales, y la válvula de escape para el exceso de energía y emociones a través de la respuesta física mediante el movimiento y la danza. La educación...

Maravilla de la Ópera es un libro -dedicado al gran cantante Dietrich Fischer-Dieskau- formado por catorce ensayos relacionados entre sí acerca de la fascinación de ese género musical sobre un público variado y numeroso. Jens Malte Fischer une a un riguroso y ameno análisis musical una atención especial a los factores no sólo estéticos, sino históricos, culturales y sociales de las diversas obras estudiadas. Los autores pertenecen a épocas muy diversas, que van desde finales del siglo xviii hasta el tiempo presente: Cherubini, Berlioz, Wagner, Verdi, Antonin Dvorak, Meyerbeer,...

Vincente Emilio Sojo is one of the most influential composers in Venezuelas history. He was not only a composer, but also a senator in the government. He composed many well-known works, and was one of the best music teachers of his time. These two Venezuelan dances have been transcribed for guitar by Alirio Diaz in standard notation only. The original version of Quirpa Guatirena for piano and voice is also included. Text is in English, Spanish, and French.

Hay razones para considerar a Gustav Mahler el mayor creador musical del siglo xx, a pesar de que su muerte se produjo cuando apenas comenzaba la segunda década del mismo, pero la audacia de su lenguaje, su riqueza expresiva, sus estallidos de fatalismo, de angustia agónica y también de alegría desatada, le sitúan como testigo de excepción de una época especialmente conflictiva. Rigurosa y erudita, esta biografía realizada por el musicólogo José Luis Pérez de Arteaga, acompañada de un estudio de su obra musical y de su discografía completa, es la mayor aportación de la crítica...

El rock es un producto de su tiempo, es una necedad arraigada hasta el tuétano de quien lo goza. En este segundo volumen, el Sr. González nos entrega un retrato excepcional, que proviene tanto de su experiencia como músico como de una extensa y sesuda investigación, de la escena del rock mexicano en la que quizá ha sido su década más fructífera y apasionante: la década de los ochenta. Durante esos geniales y convulsos años, México atravesó por cambios profundos que también dejaron su huella en la música. Fueron tiempos de apertura en los que el rock nacional forjó una voz y...

In 2008, Dr. Eben Alexander's brain was severely damaged by a devastating case of bacterial meningitis, and he fell into a weeklong coma. During those 7 days in coma, he was plunged into the deepest realms of consciousness and came to understand profound truths about the universe we inhabit.

Wolfgang Amadeus Mozart es la expresión, no de una personalidad aislada, sino de un ambiente. Es el ejemplo de la expresión natural, la manifestación del espíritu, espontánea y sin el menor rebuscamiento o alteración. No hay problema revolucionario en la obra de Mozart. La rebeldía de Beethoven, el erotismo de Wagner, la religiosidad de Juan Sebastián Bach, la caracterología de Ricardo Strauss, la languidez romántica de Chopin, la filosofía dubitativa de Schumann, contrastan con la fluidez del pensamiento y de la emoción de Mozart, todos ellos llevan el dolor en el parto, el...

Argentina, 1973. El año de la "juventud maravillosa", del "Tío" Cámpora, la Juventud Peronista y los Montoneros. El año de la masacre de Ezeiza, el comienzo del tercer mandato presidencial de Perón y el asesinato de José I. Rucci. El año en que el poder del ministro José López Rega empezaba a perfilarse y las organizaciones guerrilleras creían en la inminencia de la revolución. ¿Los jóvenes al poder, finalmente? Mientras tanto, en la habitación de su casa paterna, un joven de veintitrés años, Luis Alberto Spinetta, componía una serie de canciones mayormente inspiradas en la...

This approach to woodwind instruments is centered on effectiveness, helping each musician maximize the time they invest in study in order to reach the technical level where they can easily express themselves through the instrument. The primary goal of this approach is to encourage reflection about what a musician wants from their instrument, what their aspirations are, and the best way to achieve them.

In this book, twenty-four scholars investigate the relationship between music and dictatorship in twentieth-century Europe and Latin America. The music is explored as a political phenomenon in fifteen nations under totalitarian regimes: Argentina, Brazil, Chile, Cuba, France, Greece, Germany, Italy, Mexico, Poland, Portugal, Russia, Serbia, Spain, and Hungary. Historical and aesthetical articles face both individual people (for instance, Chavez, Ligeti, Massarani or Villa-Lobos) as well whole generations of composers operating under dictatorship (for example, in the communist regimes of...

La homiletica es un tema sumamente practico porque tiene que ver con la persona del predicador. En este libro de teologia nuestro enfasis no sera tanto en la tecnica de las predicaciones cristianas, ya que hay suficientes libros que se pueden consultar. Nuestra tarea sera revisar la motivacion de nuestro corazon. Que es lo que te lleva a predicar? Por que lo haces? Luego, cual es el proposito final de la predicacion segun la Biblia? Y esto es mas importante todavia si tenemos en cuenta que la predicacion nace en el mismo corazon de Dios. En este libro cristiano encontraras estos tres...

Un libro imprescindible sobre el flamenco con 28 entrevistas, tres diccionarios de autor, más de 100 fotografías y un CD con 20 temas que abarcan un siglo de cante y toque. Entrevistas con Chano Lobato, La Paquera de Jerez, José Menese, Carmen Linares, Pilar López, Antonio Gades, Mario Maya, Sara Baras, Paco de Lucía, Tomatito, Miquel Barceló, Javier Limón y dieciséis artistas más. Fotos de René Robert, Paco Manzano, João Pina, Jerónimo Navarrete, Pepe Lamarca y Colita, entre otros. ¿Cómo perciben los flamencos su tiempo, su arte, el mundo que los rodea? ¿De dónde viene su...

El presente libro hace públicas las cartas que Dmitri Shostakóvich escribiera a su gran amigo, el musicólogo, filólogo, traductor y erudito Iván Sollertinski. Estas cartas muestran un tiempo concreto de la Unión Soviética y van desde 1927 hasta la muerte de Sollertinski en 1944. Constituyen una herramienta de enorme interés para conocer un momento crucial de la historia del siglo XX, así como los avatares de la vida y trabajo musial de Shostakovich.

Según a quién preguntes, la historia del punk comenzó en Inglaterra con los Sex Pistols o en Nueva York con los Ramones, pero ¿y si, como rezaba la mítica camiseta de Kim Gordon de Sonic Youth, "las chicas inventaron el punk, no Inglaterra"? Sin entrar en controversias sobre la génesis del fenómeno, lo que sí parece claro es que la historia oficial, como suele ser habitual, ha silenciado el papel fundamental que tuvieron y tienen las mujeres en el origen y futuro de la música de guitarras más visceral. La periodista cultural y música Vivien Goldman —que a principios de los...

Esta colección de listas de música se realizó por primera vez en Mesa, Arizona. Las canciones fueron creadas por Brian Stewart e interpretadas por un gran grupo de jóvenes cantantes españoles de Puerto Rico y Arizona. Estos son los gráficos y las letras de esa maravillosa noche memorable.

En el transcurso de la interpretación es el primer libro que ilustra y describe de forma clara las prácticas y procedimientos de la improvisación musical, tema que, por su propia naturaleza, parece resistirse a toda interpretación o explicación sistemática. Con la contribución de destacados especialistas e intérpretes, ofrece un compendio de las investigaciones realizadas hasta la fecha, así como una visión general de los distintos enfoques aplicables al estudio de la materia, desde el estudio cognitivo hasta el análisis musicológico detallado. En sus capítulos se abordan...

Completo y riguroso panomara de los principales movimientos y tendencias seguidos por la creación musical a partir del año 1945, con especial mención de sus más destacados protagonistas.

“Leila Cobo, vicepresidenta de Billboard, es posiblemente la principal periodista de la música Latina en Estados Unidos. Su libro repasa la historia de la música Latina, desde la salsa, nacida y criada en las calles de Nueva York, hasta el reggaetón puertorriqueño. El libro incluye entrevistas y anécdotas personales de los más grandes pioneros de la música latina, como Shakira, Daddy Yankee, Marc Anthony y muchos más”. ­—Variety Escrito por Leila Cobo, la mayor autoridad de la música latina, La fórmula “Despacito” es una mirada profunda al detrás de escenas de la música ...

Transcripción completa de la documentación manuscrita del legado de Francisco Asenjo Barbieri sobre el Teatro de los Caños del Peral.

Se recogen en estos volúmenes las cantadas sacras de José de Torres, organista de la Real Capilla desde 1687 y maestro de la misma desde 1720 hasta su muerte, ocurrida en 1738. Debido a los cargos que desempeñó en la Real Capilla, Torres fue el principal responsable de la composición de música sacra de la corte madrileña durante las primeras décadas del siglo XVIII, aunque esto no debe hacernos olvidar que también cultivó con brillantez el género profano de la cantada humana e incluso de la música escénica. A pesar de ser hoy en día casi un desconocido, Torres gozó de gran...

En muy pocas ocasiones se ha producido una convivencia tan armónica como fructífera entre música y filosofía como en el trabajo de Adorno: desde la relación entre ambas hasta su teoría estética, pasando por la práctica musical, el atonalismo, la dodecafonía, el penetrante estudio de numerosos compositores –de Bach, Beethoven, Schubert, Richard Strauss o Weill a Wagner, Mahler, Berg, Schönberg o Stravinski–, críticas de conciertos, conferencias radiofónicas… Su obra constituye uno de los más brillantes análisis musicológicos llevados a cabo en el siglo xx. Las obras que...

El cimiento del tango es la vida política argentina. De todo el tango, no de una parte o de algunas composiciones. Por eso, no es uno sino muchos, discontinuos, de tramos diferentes. Nace con cinturas apretadas y lascivas en la década de 1880, con el Estado argentino moderno; se vuelve canción en 1916: sentencia moral, madre y esquina, con Yrigoyen y el pueblo en el Poder; hasta 1955 cuando Perón es derrocado, el peronismo sufre un exilio interior y Piazzolla inventa otro tango, más complejo, más abstracto. ¿Cómo no ver en el tango la historia argentina? Anverso y reverso de lo mismo, ...

Este es el primer libro en décadas consagrado a la discusión de las teorías existentes en una disciplina que ha sido puesta en cuestión por el advenimiento de la globalización, la fusión incontrolada de los géneros, la pérdida de las identidades y el surgimiento de las músicas del mundo. En el primer volumen de esta exploración se ha desarrollado lo que hemos denominado 'Teorías de la simplicidad'. En este segundo volumen se examinan críticamente las formulaciones complejas de la antropología de la música comparativa, los modelos cognitivos, lingüísticos y semiológicos y las...

La guía más completa del género que ha hecho evolucionar el rock hasta nuevas sonoridades y formas estilísticas. Auténtica esponja musical, capaz de absorber, amalgamar y destilar un sinfín de influencias, si algo caracteriza al rock sinfónico es su voluntad de mestizaje, su falta de complejos a la hora de aceptar otras músicas para incorporarlas al andamiaje básico del rock. Así, ya sea desde la primera psicodelia (de la que deriva en buena parte), pasando por el blues y el jazz, el pop, el folk y el hard rock, la música electrónica y de vanguardia y sin olvidar por supuesto la...

El tercer volumen de la colección Culturas musicales en Colombia constituye un valioso aporte práctico para la descripción y la comprensión musical específica de las gaitas largas: explica y expone su construcción, su técnica básica de ejecución, las características del repertorio y presenta transcripciones musicales para este instrumento. Así, se aporta al conocimiento musical de expresiones que durante siglos permanecieron invisibilizadas y desaprovechadas. Gracias al trabajo de investigación etnomusicológica aquí consignado podemos acercarnos a esquemas rítmicos y aprehender ...

Esta investigacion aborda teologicamente el ambito de la experencia estetica como locus de percepcion del Mistero. Desde una aproximacion de caracter dialectico-trascendental, la teologia y la musica entran el dialogo por primera vez conservando sus lenguajes especificos para establecer una interrelacion muy particolar que pone en evidencia una nueva interpretacion de la manifesta cion epifenomenica del Misterio. Esto estudio considera la musica como un locus theologicus de gran potencialidad simbolico/ estetica para expresar la verdad de Dios en el muendo contemporaneo de una forma lucida,...

Un extraordinario volumen que analiza y explica todas las canciones de los Rolling Stones, una banda cuya obra ha influido en gran medida en la historia de la música.El 7 de abril de 1962, Brian Jones conoció a Mick Jagger y a Keith Richards en el londinense Ealing Club. Un año más tarde, junto a Ian Stewart, Bill Wyman y Charlie Watts, los Rolling Stones estaban listos para entrar en la leyenda musical con la grabación de su primer single...Desde «Come On» (1963) hasta «One More Shot» (2013), los Rolling Stones han producido 365 canciones, reunidas en sus míticos álbumes y...

Esta obra ofrece un análisis particularizado de un capítulo clave de la historia litúrgica peninsular, la transición del rito hispano al rito francorromano. El marco temporal comprendido entre los siglos IX-XII remite a un período de profunda transformación de las estructuras políticas, religiosas y socioculturales de la Península Ibérica, que coincide en el tiempo con la reforma litúrgica impulsada desde Roma y canalizada a través de una amplia red de centros del Imperio carolingio. Debido a esta renovación, el rito litúrgico-musical peninsular, que hasta entonces seguía la...

Este libro es un manual para los alumnos de música de los diversos institutos, conservatorios o universidades que existen en Chile y en el extranjero. Está basado en los ejercicios que la autora ha ido aplicando a lo largo de los años en las clases de Piano Funcional que imparte para los estudiantes de primer año del IMUC. En el Instituto de Música de la Pontificia Universidad Católica de Chile este curso es básico y obligatorio para todos los intérpretes o estudiantes de las carreras de composición, musicología, teoría y literatura, y dirección coral. Aquí se encontrarán...