Plenitud

Amado Nervo, nacido como Juan Crisóstomo Ruiz de Nervo el 27 de agosto de 1870 en Tepic, Nayarit, México, fue un destacado poeta, novelista y ensayista, reconocido principalmente por su contribución a la literatura modernista en el ámbito hispanoamericano. Su obra abarca diversos géneros literarios, aunque es en la poesía donde se siente su influencia de manera más intensa.

Desde una edad temprana, Nervo mostró un gran interés por la literatura. A los catorce años, se trasladó a la Ciudad de México, donde se adentró en el mundo literario. En esta ciudad, comenzó a trabajar como periodista y colaborador en diversas publicaciones, lo que le permitió establecer contactos con otros escritores y artistas de la época. Con el tiempo, se convirtió en uno de los más importantes exponentes de la literatura modernista, un movimiento caracterizado por su búsqueda de la belleza, la innovación en el lenguaje y la exploración de temas existenciales y sentimentales.

En 1896, Nervo publicó su primer libro de poemas titulado La urna, que recibió críticas positivas y le abrió las puertas a la fama. A lo largo de su carrera, su obra poética se destacó por la musicalidad de sus versos, el simbolismo y su profunda exploración de los sentimientos humanos. Algunos de sus libros más reconocidos incluyen Los jardines interiores (1905) y La amada inmóvil (1922), que son testimonio de su talento y sensibilidad.

Además de la poesía, Nervo incursionó en la prosa. Su novela El bachiller, publicada en 1904, refleja su estilo modernista y su visión del amor y la soledad. También escribió ensayos y artículos sobre temas variados, incluyendo el amor, la muerte y la espiritualidad. A lo largo de su vida, Nervo mantuvo una profunda conexión con el misticismo y la filosofía, lo que se tradujo en sus escritos y que le valió el reconocimiento de sus contemporáneos.

La vida personal de Nervo estuvo marcada por el sufrimiento. Su relación con la poeta Clara de la Torre fue intensa pero trágica; la muerte de ella en 1910 afectó profundamente al autor, quien dedicó gran parte de su poesía posterior a la exploración del duelo y la pérdida. Esta experiencia personal enriqueció su obra, aportando un matiz de melancolía y reflexión sobre la vida y la muerte.

A lo largo de su vida, Nervo recibió varios premios y reconocimientos, incluyendo el Premio Nacional de Literatura en 1923. Su legado perdura en la literatura mexicana y latinoamericana, y su influencia se puede sentir en numerosos poetas y escritores que lo siguieron.

Amado Nervo falleció el 24 de mayo de 1919 en Buenos Aires, Argentina, dejando un legado literario que continúa siendo estudiado y apreciado en la actualidad. Su obra no solo es un reflejo de su época, sino que también aborda temas universales que resuenan con las generaciones posteriores. Nervo es recordado no solo por su maestría en el verso, sino también por su profunda sensibilidad hacia la condición humana.

En resumen, la vida y obra de Amado Nervo son un testimonio del poder de la expresión literaria. Su búsqueda por la belleza, la verdad y la comprensión del alma humana lo convierten en una figura central en la literatura modernista, y su legado sigue vivo en el corazón de los amantes de la poesía.

Un hombre que se enamora perdidamente de Luisa, una mujer que no le convenía -ni a él ni a nadie-, pero que soportó hasta donde existió... sí, porque Luisa dejó de existir. Tras un laborioso parto Luisa sufre una hemorragia severa, seguida de una anemia cerebral que finalmente vino a causar daños en su memoria. Tales daños fueron manifestándose cada vez más intensamente, hasta que vino a nacer una nueva mujer, Blanca. Nervo desarrolla la historia interpolando bastante información sobre la amnesia y los asuntos relacionados con la memoria, haciendo gala de su acervo cultural y su...

Un autor cuya celebridad se ha mantenido a lo largo del tiempo. Uno de los mejores representantes del Modernismo. Esta antología recoge lo mejor de uno de los poetas más apreciados y leídos de México. Aunque la prosa de Nervo (cuento, crónica, ensayo, crítica, novela) fue ampliamente leída y le valió numerosos elogios, fue en el terreno de la poesía donde descansa gran parte de su celebridad. Su obra lírica consta de tres etapas. La primera está influida por el simbolismo francés y a ella pertenecen libros como Perlas negras (1898), Poemas (1901), El éxodo y las flores del camino ...

La presente antología, coordinada por Gustavo Jiménez Aguirre, nos acerca tanto a los poemas de Nervo como a sus ensayos, crónicas, aforismos, cuentos y novelas breves, géneros revalorados por críticos como Carlos Monsiváis. Además, el volumen ofrece textos autobiográficos y epistolares, algunos inéditos.

Querido Nadie es una agrupación de cartas que un adolescente le dirige a alguien que cree que llegará a su vida para revolucionarla, con la esperanza de que las reciba y las responda

Humano, demasiado humano, Leon Leiva Gallardo cuestiona y se cuestiona, tensa un hilo finisimo sobre el cual se balancean en asombroso equilibrio la luz, la oscuridad y el constante trastorno de una existencia de paradojas y conflictos. En Triptico: Tres lustros de poesia, todo ocurre y acontece en avalancha, de frente; las palabras nos desarman, laceran y zahieren, todo a la vez, como en la feria o en el ultimo deseo. Aqui desfilan culpas, dudas, miedos, melancolias y, por supuesto, los infiernos. En fin, esta el poeta en final entrega, ese hombre que puede morir mil veces sin haber nacido....

José de Espronceda es un clásico indiscutible de las poesía española. ¿Qué estudiante no conoce el arranque de su célebre Canción del pirata: «Con diez cañones por banda/ viento en popa a toda vela/ no corta el mar sino vuela/ un velero bergantín»? Pero Espronceda es mucho más: en opinión de Jaime Gil de Biedma, sería el escritor que introdujo la modernidad en la poesía española, que dejó atrás modos y maneras de otro tiempo (cisnes y parnasos), y que con un estilo veloz y penetrante empezó a hablar al hombre y a la mujer contemporáneos en su lenguaje y sobre sus...

A todos aquellos portadores de ”espíritu aventurero", no existe aventura más apasionante que la búsqueda De Dios. Creo que la fe es la posesión más grande que se puede tener en este mundo. La poesía ha sido, para mi, una apertura del alma ante el ruido que produce la razón, estimable colaboradora, pero tan limitada en los temas que inquietan más al hombre (la muerte, el tiempo, el dolor, la nada, la trascendencia, el infinito, el amor, la fe). La fe es ese salvavidas, en el oscuro océano del temor humano. El cuerpo se le queda escaso al alma, cuando el amor es excesivo y le quiere...