Libros de Poesía (771 libros)

José Antonio Ramos Sucre es uno de los poetas más originales de Venezuela. Su prosa poética irrumpe en la modernidad a través del retrato de un mundo pretérito, de exaltación fantástica, que entronca con el mito. Los protagonistas de estas estampas son un grupo de personajes extraviados y solitarios que, en un juego de otredad del doliente poeta, transitan y se demoran en una civilización regida por las fuerzas del mal: ausentes, habitan en una naturaleza perturbadora, sometida a la tiranía de un sol violento e implacable. Así, la crueldad, emblema del pensamiento negativo, aflora...

Tulipanes en el aire es un breve recorrido por la intimidad de la pluma que gestó estos poemas. Retrata un proceso de autodescubrimiento a través de vivencias cotidianas, reflexiones y una incansable tarea de interrogarse sobre la propia identidad, desde la aceptación y el reconocimiento de ser un proyecto por terminar, un "yo" en proceso de crecimiento. La potencia de lo femenino acompaña y envuelve esta acción de debatir consigo misma, guiada por ese deseo de ser incorrecta y amoral, mientras se reivindica el derecho a decidir hasta la propia muerte. En este libro, las lectoras y los...

Este libro es la voz de un alma llena de amor y pasión que vive cada día la intensidad del deseo, una mezcla de concupiscencia, voluptuosidad y lascivia desesperada por sueños, ansias y afán que se ponderan en el goce supremo con gran frenesí. Ella es como una azucena, un símbolo de la pureza que se va desplegando como un abanico por la excelsitud y voz de un divino beso. Así llega a su embeleso por la seducción, dejando su huella de fuego en el amor, donde va escribiendo con su propia sangre su historia, entre las brasas y leños se va saturando del placer. Su seducción,...

Fabiana J. Benítez nació en la ciudad de Orán, provincia de Salta en 1989, actualmente reside en la ciudad de Puerto Santa Cruz, provincia de Santa Cruz. Desde muy pequeña sintió pasión hacia la pintura y la poesía, haciendo hoy realidad ese sueño tan deseado. Participó en diferentes concursos literarios a nivel nacional e internacional, siendo reconocida su poesía en varios de ellos. Cabe destacar que también algunas de sus poesías se encuentran publicadas en dos antologías, una a nivel local y otra nacional. Ha escrito también algunos cuentos y microcuentos. El lector...

Se trata de una recopilación de poesías de Alfonsina Storni. Recoge poemas como «Al oído», «Alma desnuda», «Así», «¡Ay!», «Aymé» o «Carta lírica a otra mujer», publicados en diferentes años y poemarios, como «El dulce daño» o «Languidez». Alfonsina Storni (1892-1938) fue una poetisa y escritora argentina vinculada al modernismo. Trabajó como actriz y profesora. Fue una figura trascendental en la poesía latinoamericana del siglo XX y en la lucha por los derechos de las mujeres. Entre sus obras más conocidas se encuentran «Languidez» (1920), «Ocre» (1925) y...

Una de las obras más célebres del poeta Pablo Neruda. «Me gusta cuando callas porque estás como ausente. Distante y dolorosa como si hubieras muerto. Una palabra entonces, una sonrisa bastan. Y estoy alegre, alegre de que no sea cierto.» Reseña: «Neruda significa un hombre nuevo en la América, una sensibilidad con la cual abre todo capítulo emocional americano. Su alta categoría arranca de su rotunda diferenciación.» Gabriela Mistral

Godard inunda el alma Con imágenes reconstructivas De la Historia del cine Contingente de espacios Que alguna vez ocurrieron Filosofía de un mezclado Mundo de vivas capturas Filosofía del inabarcable Universo cinematográfico Raconto de la especificidad De fantasmas existentes De los cautivos desaparecidos El sueño real de permanecer, Encuentro latente La persistencia retiniana Del espectador colmado de mentiras Rotoscopio del mensaje del poeta del imaginario. Composición ficticia Intentando mundos posibles Un cuadro de luz, contando de un destino De un saber, de un engendro O del loco...

Enocasiones sucede que algunas cosas se pueden resumir en una solapalabra. Ysólo hace falta unas cuantas sílabas para explicar algo que en sudía era importante.Esopasó con nosotros.Nuestrarelación se resumió en un paréntesis. Nohubo manera de encontrar otras palabras, ni otras maneras de definirlos sentimientos.

Existe una “coexistencia” entre el medio urbano y rural que se suele oponer habitualmente. Solo la agudeza extrema del ojo de la poeta permite percibirla, llevando a cabo una búsqueda de sus signos visibles e invisibles.

“El Muro”, una vivencia real; es el grito de un corazón abrumado de dolor por la pérdida del amor de su vida, que cambio permanentemente su existencia hasta hoy. Pasados más de cuarenta años, ese amor no muere ni envejece, no ha cambiado un ápice; quizás se ha hecho más fuerte, imbatible, más tierno, indoblegable. “The Wall”, a real experience; is the cry of a heart overwhelmed by grief over the loss of the love of his life, which permanently change his existence until today. After more than forty years, that love does not die or age, has not changed one iota; perhaps it has...

ES MI PRIMER LIBRO DE POESIA. COMO NOVICIO SOLO BUSCO EXPRESAR LO QUE HE VIVIDO EN CARNE PROPIA Y AGENA. CADA PALABRA ES UN GESTO DEL CORAZON. ES UN GRITO, UN LLANTO, UNA LAGRIMA...ES PASION. ES MI ALMA Y MI ARMA. SOY CANTO DEL VIENTO ES UNA SENCILLA ONDANADA POR LAS CALLES, CAMINOS Y CALLEJONES DEL CORAZON. EXPERIENCIAS VIVIDAS EN EL SILENCIO Y QUE AHORA QUIEREN MOVERSE Y AGITARSE EN LA INTIMIDAD Y EN LAS NUBES DE LA COTIDIANIDAD. CON SOLO REMOVER EL POLVO Y LAS HOJAS LE ES SUFICIENTE. SIN MIEDO Y SIN PENA TE INVITO A DISFRUTAR ESTE LIBRO.

La poesía de Darío Jaramillo Agudelo se ofrece como una invitación para transitar con ella por los comunes rumbos de la experiencia humana: la anhelante espera del ser amado –la celebración de esa plenitud y la constatación de su pérdida–, el azoro ante la más poderosa existencia de los gatos, las piedras y los árboles, la nitidez con que esto que llamamos la vida se presenta de pronto, por las noches, cuando las aguas del sueño nos transportan hacia esa otra orilla donde es posible ser todos y ninguno. Nostalgia incesante y memoria recobrada; dolor y gozo de saberse mortal y...

Varón sería muy poco para esta sensación de Dios que llevo dentro. Con estos versos Mónica Montero nos habla de la mujer de hoy, fuerte en el mismo centro de su fragilidad, de su delicadeza visceral, de su entrañable rebeldía. Son poemas de la errancia de por la vida de una mujer, vivida, luchadora, bella. Son cantos desde la hembritud, cantos de vida, a los hijos, cantos de muerte, a los padres, cantos de pérdidas y duelos, a hermanos, y, sobre todo, son cantos de amor; al otro, a los otros y a sí misma. Llantos o cantos, de invocación divina, con palabras precisas, cotidianas,...

Siempre nos queda algo por decir, alguna palabra que intenta escapar de nuestraboca, otras que encerramos entre nuestros labios porque duele tanto pronunciarlas quepreferimos escribirlas. Este libro son todas las palabras que la autora no fue capaz depronunciar y, por suerte, logró escribir.

"La poesía de Eloísa trata al lenguaje con delicadeza y levedad. No hay poema suyo que no tenga un núcleo doloroso, una pequeña y terrible revelación. Si en sus libros anteriores (Humus, del 2005 y 1027, del 2010) giraban en torno a una mirada casi confesional, los poemas de este libro ganan creando sujetos donde se deposita la emoción. La sensibilidad es la misma: la de un cirujano que quita capas de piel para llegar al hueso. Bastan un par de breves pinceladas para presentarnos esas otras historias, un desdoblamiento del yo en otras voces, alejadas en el espacio pero cercanas,...

En este libro presento poemas de temática muy amplia, con el fi n de que sea ameno, variado y de que haya poesías para todos los gustos. De este modo, hay poemas para leer a los hijos pequeños o a los nietos, de amor, de crítica, de vivencias personales, en defensa del medioambiente, sobre la música, de los aspectos cotidianos de la vida, moralizantes, como reconocimiento a otras culturas, fi losófi cas, cómicas...

Una antología que recoge algunas de las mejores poesías religiosas de Jacint Verdaguer. Las más de cincuenta poesías que conforman este volumen han sido seleccionadas y traducidas al castellano por Juan Laguía Lliteras. El libro está dividido en tres secciones: Jesús, La Virgen y Los Santos. Una colección de poesía sencilla, íntima y espiritual, que mejor representa la obra de Verdaguer. Jacint Verdaguer (1845-1902) fue cura y uno de los principales impulsores de la poesía catalana del siglo XIX. Con diez años ingresó en un seminario, donde cursó sus estudios eclesiásticos. En...

A las cuestiones de hasta qué punto se puede hablar de alicantinidad o de alicantinismo en el ámbito literario, o de si cabría imaginar una específica poesía alicantina, contesta Luis Español: Si se me permite una opinión, diré que prefiero pensar que lo propio no es más que una versión de lo universal. Alicante carece de cualquier significado fuera del marco español y no se puede entender la realidad y la historia de España cuna del primer imperio global al margen de la del resto del mundo: el chotis, arquetipo madrileño, es en realidad un baile centroeuropeo de nombre escocés, ...

Las Gargantas de Todra es uno de los lugares más visitados de Marruecos, donde se levantan unas espectaculares e inmensas paredes verticales de roca, entre las que discurre un fresco y cristalino río. Un lugar que me impactó y me inspiró para elaborar este poemario basado en las innumerables sensaciones que me provocó el insólito lugar.

Un autor cuya celebridad se ha mantenido a lo largo del tiempo. Uno de los mejores representantes del Modernismo. Esta antología recoge lo mejor de uno de los poetas más apreciados y leídos de México. Aunque la prosa de Nervo (cuento, crónica, ensayo, crítica, novela) fue ampliamente leída y le valió numerosos elogios, fue en el terreno de la poesía donde descansa gran parte de su celebridad. Su obra lírica consta de tres etapas. La primera está influida por el simbolismo francés y a ella pertenecen libros como Perlas negras (1898), Poemas (1901), El éxodo y las flores del camino ...

La vida nos presenta distintos aromas a través de nuestra existencia, solo tenemos que dejarnos abrazar por su esencia para poderlos sentir. Por ejemplo: imagina el aroma a tierra mojada cuando te invada la nostalgia y el aroma a rosas frescas cuando te enamoras. En este libro encontraras poemas con distintos aromas, y cada uno te envolverá con su esencia. Déjate abrazar por: Abrazos de Aroma. Algunos de los poemas en éste libro son: ALMA DE GUERRERA Alma de guerrera con corazón de piedra, avanzas sola aun sabiendo que alguien te espera... ALAS MOJADAS Aun lloviendo lluvia salada y con...

Ante la superficie: la consciencia. Para los surrealistas, las superficies elementales son soportes de la imaginación. Partiendo de esa noción, las superficies son, en esta obra, el principio, el lugar primero de silencio que permite el despertar de la vida interior. En Superficies elementales su autora quiere abrir un camino poético hacia la contemplación mediante una de las formas posibles de habitar la belleza de lo que se manifiesta y con lo que existimos y que encuentra su expresión en el lenguaje simbólico y la escritura intuitiva. Se trata, por tanto, de un intento de transmitir, ...

Voces del alma es un canto al amor, al frío y al calor de los sentimientos, a la esperanza y a la vida; por tanto, este libro es el resultado de pequeños y grandes momentos, de llaves que abren y cierran emociones, de desafíos y de vínculos, donde el amor, la ilusión o el desaliento son los auténticos protagonistas. El objetivo que persigo es ofrecer al lector el vivo sentir de las más variadas experiencias que le tocó vivir a mi alma y, también, al alma de muchas otras personas que se cruzaron a lo largo de mi camino. Es por esto que la totalidad de los poemas fueron realizados en...

"Esta es la fórmula poética más característica y al mismo tiempo más completa de Maria Teodora Miclea. Su secreto no está en la metáfora sino en el ritmo. Un ritmo especial, interior, que da sentido a todo lo afirmado anteriormente y que Maria demuestra dominar sorprendentemente bien. Es lo que lleva imperceptiblemente, pero también inevitablemente, hacia un significado profundo. Este ritmo, esta cadencia, se repite en casi todos los poemas, pero no como signo de pobreza sino como indicador de un muy definido estilo propio". Prof. Dra. Ileana Bucurenciu Con sobriedad y creativas...

La nueva revelación de la instapoesía. Diáspora, espiritualidad y empoderamiento en estado puro. La poesía de Upile Chisala es un viaje de sanación compartido. Con más de cuatro millones de ejemplares vendidos y traducida a más de cuarenta idiomas, Upile Chilsala está considerada por Elle, Vogue y el Huffington Post como una de las voces revelación de la prosa poética. Este es el primer libro de prosa poética de la escritora malaui Upile Chisala. En él, la autora explora el yo, la alegría, la negritud, el género, los asuntos del corazón, la experiencia de la diáspora, la...

Selección y traducción al castellano de algunos cantos griegos a cargo de Carlos García Gual. Josep Antoni Clua se ha encargado de la revisión y la corrección de los textos griegos y las ilustraciones son obra de Maria Masfret. Este libro forma parte de la serie “Aiguaneix”.

Este libro fue escrito gracias al fuerte sentimiento de soledad y nostalgia que vive en mi interior, tal vez muchos no lo comprendan, no se puede entender algo que no sabes lo que es, fue escrito por mis manos llenas de tristeza, por mi corazón lleno de desamor y esperanza de amor, espero disfruten leyendo los poemas de un solitario que aun espera sentado el día en que sea salvado. Todos los poemas tienen un fuerte significado personal, tanto de amor como de dolor, hasta los no deseados desean el tacto.

El primer libro de poemas orales de Laura Sam con su propio prefacio. Incendiaria es un proyecto que se manifiesta escénicamente mediante un repertorio de textos escritos e interpretados por Laura Sam, la voz que dará vida a una poesía que es, ante todo, directa, sólida, crítica y certera, pero también permeable a momentos que reconocen su fragilidad.

Excerpt from Carta, o Diario Que Escribe D. Joseph Eusebio de Llano, y Zapata a Su Mas Venerado Amigo, y Docto Correspondiente el Doctor Don Ignacio Chirivoga, y Daza, Canonigo de la Santa Iglesia de Quito: En Que Con la Mayor Verdad, y Critica Mas Segura Le Da Cuenta de Todo Lo Acaecido en Esta Capital del Peru Desde el Viernes 28 de Octubre de 1746 El dia 5 temblo 5 las'diez, y med'a' del (ita, I '35 wow. Tu, y me'lia rle la; tarde, i las e'mco, y a las y qu.zrto. La noei'ze fue' muy faena, y clara. About the Publisher Forgotten Books publishes hundreds of thousands of rare and classic...

Poesía joven de gran calidad. Dejando a un lado fatídicas interpretaciones numerológicas, olvidando las huellas arquetípicas que nos dejan los acontecimientos en la memoria, alienado de sí o integrado en su propia máscara, Luis Miguel Sanmartín se sirve de la estructura acróstica del TRECE para transportarnos hasta un estado mezcla de arrullo y seísmo.Dice así los Tercios, donde brama el endecasílabo, el Rumiante, salmo poderoso, el Espéculo, imagen de la visceralidad sombría, la Corola, luna del pétalo, los Estiquios, istmo y significado.

Bien conocido por los aficionados a la poesía en su faceta de comentarista y divulgador incansable de ella, desde su programa en Radio Nacional de España «La estación azul» o desde otros muchos sitios, Javier Lostalé lo es seguramente menos por su creación poética personal. Cosa bien injusta: se trata de un poeta auténtico y hondo, capaz de hablar de cosas esenciales con una palabra depurada y exacta, y de alcanzar al hacerlo la desnudez convincente de la verdadera poesía. Este libro aspira a remediar, siquiera en parte, esa injusticia. Que lo es en primer lugar, naturalmente, para...

Con este poema continuo en tres movimientos, Guillermo Carnero retorna a la poesía extensa tras Espejo de gran niebla (2002), Fuente de Médicis (2006) y Cuatro noches romanas (2009), añadiendo un quinto eslabón a la serie iniciada en 1999 con Verano inglés. El título alude, en italiano y en español, tanto al precioso papel pintado que se fabrica en Florencia como a una epístola allí surgida y escrita, no en vano el imaginario del libro es básicamente florentino, con ecos lisboetas y romanos. Meditación acerca del amor, el sexo y el desamor como estímulos de la visión del mundo,...

Cuando oigo "una crisis es una oportunidad" tiemblo del miedo. Sé que hay alguien detrás haciendo dinero. Cuando oigo "el tiempo es dinero" tiemblo del miedo. Sé que hay una mentalidad detrás destruyendo el tiempo. Cuando oigo "yo hago, no hablo" tiemblo del miedo. Sé que hay una organización política abusando de las metáforas. Una revolución no es tal por su velocidad o su envergadura. Las revoluciones ocurren cuando fundamos nuestras propias metáforas

«Plenitud» (1918) es una obra de Amado Nervo compuesta por sesenta textos aforísticos a la manera de un libro de máximas o un poemario en prosa. El lirismo de estos textos queda relegado a un segundo plano y, en su lugar, cobran relevancia los temas filosóficos, religiosos y esotéricos. Amado Nervo (1870-1919) fue un poeta, escritor, periodista y diplomático mexicano. Trabajó como colaborador y corresponsal para periódicos como «El Mundo» o «El Imparcial». Fue secretario en la embajada de México en Madrid y ministro plenipotenciario ante Argentina y Uruguay. Perteneciente al...

El corazón del aedo es una colección de poemas y relatos cortos de amor que abarca la historia de la humanidad hasta, aproximadamente, el siglo II a. C. Dos amantes egipcios separados por las diferencias entre el Alto y Bajo Egipto. Un guardián del harén de Ramsés II enamorado de una de las mujeres del faraón. Un viril guerrero espartano cuya fuerza no es suficiente para enamorar a una refinada aristócrata ateniense. Un fiero y bestial asirio que solo encuentra calma en la dulzura de su amada. Un gobernante de Zhou incapaz de controlar sus pasiones siguiendo los consejos de Confucio... ...

TODO CUESTA... Hasta una sonrisa, cuando es hipócrita... Hasta un beso, cuando es el último... Hasta un abrazo, cuando en el entregas todo... Hasta una promesa, cuando está condicionada... Hasta un suspiro, cuando lleva nostalgia... Hasta escribir, lo que se siente tal como se siente... Hasta vivir, aún cuando sobran los motivos... Este libro habla de amor y desamor. Muchas veces nos encontramos con sentimientos muy negativos, sentimientos que podrían asustar a cualquiera, pero siempre hay una manera de canalizarlos. La poesía desde sus principios se ha destacado por querer inmortalizar ...

Edward Estlin Cummings nació en Cambridge, Massachusetts, el 14 de octubre de 1894 y murió en Madison, New Hampshire, el 3 de septiembre de 1962. Su padre, Edward Cummings, fue profesor de Harvard, universidad en la que estudió el poeta y en cuyas revistas literarias publicó sus primeros versos. La obra de Cummings, quien se distinguió también como pintor, es vastísima: más de una decena de poemarios, cuatro obras de teatro y varias de narrativa entre las que destaca su novela The Enormous Room, inspirada en sus vivencias europeas durante la Primera Guerra Mundial. La poesía de e.e....

Quiero contarles que este libro comenzó a ser dictado por mi corazón, empecé a escribir de niña tras la pérdida de mi hermano Alejandro a raíz de un accidente, el dolor fue la primera emoción que en un cuaderno, ya con sus páginas pálidas y ese olor a nostalgia, pude expresar. Más adelante fueron emociones y sentimientos encontrados, no sólo los propios sino también a través de tener todos los sentidos despiertos hacia mi alrededor. Hoy me permití salirme de ese cuaderno, de esos versos y mostrarme a través de ellos, que me conozcas y quizás te reconozcas... Gracias a mi luz...

el arte de olvidar: En el Griego antiguo, la palabra olvidar significaba en contra de lo oscuro. En esa oscuridad se ocultan nuestros miedos, nuestra nostalgia, nuestra incertidumbre, todos aquellos recuerdos que queremos olvidar. Es en esa penumbra donde nace este arte, el arte de olvidar, el que nos ensena que no hay forma de hacerlo, sino es amando nuestros miedos muy fuerte, hasta convertirlos en nuestro castillo."

Pocos secretos han sido tan celosamente guardados por su autor como el que el lector descubrirá en En la llama. El presente volumen reúne por primera vez la obra poética de Juan Eduardo Cirlot entre 1943 y 1959. Los libros que lo componen habían sido publicados fuera de los circuitos comerciales en tiradas muy cortas. A pesar de ello, Cirlot no fue un poeta ausente y, aunque sus poemas aparecieron en revistas y antologías, el grueso de su trabajo poético permanecía desconocido. Lejos de los postulados garcilasistas o de la poesía social, Cirlot sigue el camino iniciado por la...

Se trata de una recopilación de poemas de Leopoldo Lugones publicada en 1927. En estos poemas de madurez el autor rememora el pasado: el lugar de nacimiento y su infancia, y emplea la poesía modernista para describir escenas y elementos cotidianos. Leopoldo Lugones (1874-1938) fue un intelectual argentino que se distinguió en numerosos ámbitos, como el de la escritura, el periodismo, la historia o la política. Fue uno de los máximos exponentes del modernismo hispanoamericano y el Día del Escritor en Argentina homenajea su nacimiento.

Diálogos internos es un libro que reúne los ejercicios poéticos realizados entre 1982 y 2014, algunos ya publicados en suplementos culturales de diarios argentinos, en hojas de poesías, antologías, leídos en recitales o presentados en concursos; otros desconocidos, áridos, con intenciones líricas, propios de un autor que se interioriza por realidades que lo impulsan a vivir de una manera distinta, expectante y sin acción para quedar inmerso en el pasillo de la marginalidad política desde donde surge con su voz y concreta un testimonio necesario y humanístico.

El amor por el mar emana del viento y de sus fuertes corrientes y, la busqueda continua de la ola perfecta, me han llevado a admirar a este hombre que en su pureza ha sabido hacerme participe, aunque por poco tiempo, de su mundo, transmitiendome este amor que en su simplicidad me ha embrujado el corazon y ha inspirado algunas de las mas hermosas poesias que haya escrito jamas.

Publicado en 1982 Memoria de la nieve es el segundo libro que escribió Julio Llamazares. Su escritura está vinculada estrechamente a aquel paisaje perdido y reencontrado en su memoria. Como el propio autor señala: «Son símbolos de mi biografía: la nieve, los bueyes, las montañas, etcétera. Otros tendrían el mar, los cañaverales, el sol, como paisaje de su historia. Pero la mía es ésta, de esta simbología parte lo que digo, y surge lo mismo en prosa que en poesía. Ese título, resume muy bien no solo la poesía sino toda mi obra. Creo, además, que es una redundancia: la memoria...

¿QUÉ ES UNA DÉCADA?Hay diferentes formas de definir una década, simplemente se podrían decir que son diez años, o que son ciento veinte meses, los más exactos dirían que son 3652 días, considerando los años bisiestos, o 87,648 horas o bien 5,258,880 minutos o 315,532,800 segundos. Otros un poco más filosóficos podrían decir que una década es todo una vida, y tienen razón, si mi alter ego, el cuervo, hubiese nacido el mismo día que nació el pseudónimo hoy estaría en cuarto de la escuela, habría nacido, crecido, aprendido a gatear, a caminar, a comer, a sumar, a restar,...

El parnaso español es una recopilación poética de Francisco de Quevedo. En ella hay preeminencia del soneto, aunque cultiva también otro tipo de poemas. Los temas abarcan desde el amor y la soledad a la mitología y el plano bucólico, siempre desde el pesimismo barroco tan típico en Quevedo. Francisco de Quevedo es un escritor español nacido en Madrid en 1580. Se le considera uno de los mayores exponentes de las letras hispanas de toda la historia, sobre todo por su vertiente poética, aunque también cultivó la prosa, el teatro y materias como la filosofía. Es célebre su enemistad...

«Si los adolescentes se muestran como seres enfurruñados y distantes es porque saben algo muy precioso que solo comparten entre ellos. Y ese algo es una revelación que duele». Por eso la poesía los alcanzo. El momento de las revelaciones ha llegado. Una de las experiencias más sorprendentes para un joven que se acerca por primera vez a la poesía peruana es descubrir que muchos autores empezaron a escribir e incluso a publicar a una edad muy próxima a la suya. Entre los veinte y veinticinco años publicaron Carlos Oquendo de Amat, Javier Heraud, Luis Hernández, José Watanabe y un...

Nueva edición conmemorativa de la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española para celebrar el centenario del fallecimiento de Rubén Darío, uno de los escritores hispanohablantes más importantes del siglo XX. Publicada con ocasión de la celebración del VII Congreso de la Lengua Española en Puerto Rico. Rubén Darío es uno de los escritores en lengua española más populares a ambos lados del océano Atlántico. Su poesía y su narrativa constituyen uno de los principales exponentes del movimiento modernista. Sin embargo, la dimensión literaria de...

Soledades de Góngora y Primero sueño de sor Juana son los dos grandes epítomes líricos del barroco hispano. Si bien similares en forma, sus temas no podrían ser más dispares: mientras que Góngora evoca una edad dorada "un universo bucólico idealizado", el poema de sor Juana está más emparentado con la Ilustración, es un canto al conocimiento y la ciencia. Lo más destacado de esta edición es el estudio que acompaña a cada poema: una guía de lectura para las Soledades escrita por Antonio Carreira y una invitación a la lectura del Sueño escrita por Antonio Alatorre.

El libro que quiero presentar es un trabajo de largo plazo, siempre me he preguntado, porqué en algunos momentos de la vida las personas actuamos de forma diferente en iguales circunstancias, es por eso que me decidí a intentar plasmar en papel las sensaciones y sentimientos que a veces no sabemos expresar con palabras. Creo que algunas personas se sentirán identificadas y a otras les dará la oportunidad de comprender. Espero que les guste. The book I want to present is a long-term work. I have always asked myself why, in some moments in life, we react differently under the same...

La visita de Safo y otros poemas para despedir a Lennon fue desde sus inicios un libro abierto. Juan Carlos Mestre (Villafranca del Bierzo, 1957) lo comenzó a escribir en el verano de 1974, a raíz del suicidio de su amigo, el joven poeta Gilberto Núñez Ursinos, a quien dedica «Elegía en mayo», primer poema que Mestre reconoce como tal. Textos de adolescencia que formaron parte de Siete poemas escritos junto a la lluvia (1981) y que agrupados con las entregas aparecidas en la mítica revista Ajoblanco (1980) o la Nueva Estafeta (1981) conformaron su primer libro, La visita de Safo...

Quizá solo sueños o fantasías lo que se junta en este pensamiento, pero es mi pensar y me brinda alegría al escribir en forma sencilla y con gusto. Quiero compartirles algo, que se ha juntado en esta existencia mía. Bienvenidos se han ustedes a este aposento; les presento esta vez, Armonía del Sentimiento III.

Un poemario que habla de lo necesario de las despedidas y de la tristeza como acto natural. Un grito que se rebela ante la necesidad actual que nos han impuesto de la felicidad perpetua. «Cada uno de estos poemas es una lágrima. Pequeñas cápsulas redondas y saladas de versos que también se derraman, que brotan, que caen y se escapan de un ojo o a través de un lapicero sujeto por una mano temblorosa. Una mano que escribe y llora, y sabe que de la tristeza también nacen cosas, buenas o malas, pero frecuentemente bellas». La poeta Andrea Valbuena hace en estas páginas un alegato a favor ...

Se abrió la tierra y caí,caí hacia el abismo de la locura, el sol se convirtió en niebla, la luz se convirtió en tiniebla, ni el amor ni la fuerza me sirvieron esta vez. Solo caigo, sólo en mi tristeza, cierro los ojos, por fin la muerte me llega. Despierto y no, todo daba vueltas. Todo era nada, el abismo y el miedo, me tapaban la verdad. Vete, vete, no vuelvas nunca más.

Contiene desde pequeñas redacciones de cosas que nos pasan en la vida cotidiana hasta cosas que te pasaron, algo literario que tu vida, sencillo y casual. Sígueme en instagram: @iamdaniel_lara

Este libro describe muchos seres, cosas y portentosos fenmenos de la naturaleza. Muestra las interacciones indispensables del agua y el aire para la existencia de todo ser vivo. Se refiere a una mirada de sustancias y materias que suplen todas las necesidades de seres humanos y la casi infinita variedad de tiles o bellsimos animales y plantas del planeta.

Mi hermosa dama es una inspiración sumamente muy animada por un sinnúmero de fragmentos poéticos, de líricas sentimentales, de dieciséis paradisíacos acrósticos y de diferentes ilustraciones llenas de muchas bendiciones que regocijan al poeta en la frágil aurora donde él se nutre de pedacitos de dicha, de amor y de vigor. A través de cada poesía, percibe a una mujer como una delirante enamorada de la vida, en cada línea la distingue como una delicia que acaricia el alma, mientras que el verso lo define a él como un bohemio apasionado, de letras y palabras que logra conquistar un...

En cada párrafo de este libro, mi pensamiento vuela cual paloma del amor y del jardín de mi alma, perfume embriagador, esparzo a los cuatro vientos y en poemas y versos “viva el romance”. Dentro de mis poemas todo es poesía, la mujer, la patria, las flores y las madres. La vida en sí es una poesía de amor profesado en amor para vivir, que es el alimento del alma. Más reciban flores del jardín de mi alma, ya que en cada verso resplandezca el amor cual sol brillante de la mañana y que en cada amanecer el amor sea el rocío de aguas cristalinas.

Las poesías en mi libro son sencillas y entretenidas, deseando de que los niños, al leerlas, le tomen el sabor a cada uno de los versos... Logrando, así, que, cada uno de ellos, descubra la maravilla que surte de la palabra escrita. Las poesías están divididas en dos secciones. En la primera sección hallarán las poesías que, como podrán ver, están escritas en español. Luego, en la segunda sección, encontrarán las poesías escritas en inglés. En algunas de las poesías el título lo verán escrito en inglés y español, porque, aunque los versos en ellas no sean iguales, ambas...

Destrucciones es un libro que penetra el mundo interno con una sensibilidad de carne palpitante. Es, como todo buen arte, complejo, pero no confuso. Los poemas se anudan en una rara conjugación del sentir y del pensar. Sus versos son profundamente transparentes, como un océano atravesado por soles. Tupidamente claros, como una madeja de luces. En ellos resplandecen la preocupación filosófica y metafísica. En Destrucciones se refleja la angustia y la nostalgia; y un aire de desolación y ternura se apodera plásticamente de todo el libro. Viriato Sención