Miguel Ángel

Antonio Forcellino es un destacado historiador del arte italiano, conocido por su profundo conocimiento sobre el arte renacentista y su especial interés en las obras de grandes maestros como Michelangelo y Raffaello. Nacido en Italia, su vida y trabajo se han centrado en la exploración, preservación y promoción del patrimonio artístico de su país, así como en la divulgación del conocimiento histórico a través de sus libros y conferencias.

Forcellino se graduó en Historia del Arte y, desde entonces, ha llevado a cabo una amplia investigación sobre el contexto histórico y cultural en el que florecieron las artes en Italia durante el Renacimiento. Su pasión por el arte y la historia se traduce en una prolífica carrera académica y editorial, donde ha publicado numerosas obras que han sido aclamadas tanto por críticos como por el público.

Uno de los aspectos más interesantes de su trabajo es su dedicación a la figura de Michelangelo Buonarroti. Forcellino ha investigado mucho sobre la vida y obra de este maestro del Renacimiento, aportando nuevos enfoques y perspectivas acerca de su influencia en la historia del arte. Su libro "El puente de la belleza", por ejemplo, explora la interconexión entre la obra de Michelangelo y el contexto cultural de su tiempo.

Forcellino no solo se dedica a la investigación, sino que también ha desempeñado un papel activo en la conservación del patrimonio artístico. Ha trabajado en proyectos de restauración y ha colaborado con diversas instituciones para educar al público sobre la importancia de preservar el arte y la historia de Italia. Su compromiso con la cultura ha sido reconocido en varios foros y conferencias, donde ha compartido su conocimiento con una audiencia más amplia.

Entre los logros de Antonio Forcellino se encuentra la dirección de exposiciones que han permitido que obras maestras sean apreciadas no solo en Italia, sino en todo el mundo. Por ejemplo, ha estado involucrado en la curaduría de exposiciones que reúnen obras de artistas renacentistas, ofreciendo una visión integral de sus contribuciones a la historia del arte.

Como divulgador, Forcellino ha sabido conectar con el público a través de sus escritos y presentaciones. Sus libros, que abarcan desde estudios académicos hasta obras accesibles para el público general, han ayudado a despertar el interés por el arte renacentista en una nueva generación de entusiastas del arte.

Por último, Antonio Forcellino sigue siendo una figura influyente en el mundo del arte, un defensor de la riqueza del patrimonio cultural italiano y un ferviente creyente en la importancia de educar a las nuevas generaciones sobre la historia del arte. Su trabajo no solo preserva el legado de los grandes maestros del pasado, sino que también inspira a otros a apreciar y entender la belleza que nos rodea en el presente.

Roban un fresco del siglo IX en una gruta en el sur de Italia con la complicada y fascinante técnica del «strappo». El restaurador que lo ha descubierto no duda en venderlo clandestinamente a un gran museo americano. Pero alguien quiere impedirlo. Una serie de delitos feroces obstaculiza el proyecto, poniendo en peligro la vida de todo aquel que se le acerque. ¿Qué es lo que esconde esa pintura y por qué alguien quiere destruirla? Las investigaciones se mueven frenéticas entre Italia y los Estados Unidos. Maria Ambrosio, una detective inquieta del departamento de Policía de Los...

Es a finales de septiembre de este año cuando Tiziano llega a Roma; en el momento de abandonarla un año después, en aquella ciudad, que no volverá a ser la que era, el Renacimiento habrá perdido todo su esplendor. La Roma de esos tiempos se ha convertido en una Ciudad Eterna y misteriosa que flota en el tiempo y es el centro neurálgico del poder. Una ciudad por la que se mueven una serie de formidables personajes en la que se respiran los celos en los ambientes privados y las intrigas en lo público. Hombres de Iglesia ambiguos, Della Casa, mecenas espléndidos, Pablo III, mujeres de...

33 conference papers from the colloquium that analyzes the artistic exchanges and appropriations that have taken place between the two hemispheres, as well as the varying connotations of exoticism and the different ways of conceiving contact, appropriation and cultural exchange.

Este libro recoge el resultado de largas horas de conversaciones entre Antonio Vega y Juan Bosco, en las que el artista desgrana sus opiniones e inquietudes, así como su particular visión del mundo que lo rodea. Los textos, en los que se incluyen letras de canciones inéditas de Antonio, van acompañados de fotografías de su entorno más próximo, tanto familiar como de sus amistades, cedidas especialmente para este libro.

El movimiento neoclásico común a toda Europa no iba a ser una excepción en la España del rey Carlos IV. Decae ahora el tema religioso en pro de las figuras alegóricas más acordes con los modelos clásicos adoptados, figuras alegóricas que ya habíamos visto cómo hacían su irrupción en nuestra escultura con la decoración de los jardines de La Granja en tiempos de Felipe V. Abundarán los sepulcros como testimonio de culto a la persona, así como el retrato, que alcanzará cimas insospechadas, favorecido por el ambiente de la época, que exige la perpetuación del personaje.

El nombre de Daniel Buren se encuentra vinculado, desde mediados de los años sesenta, a una vía de producción en el arte contemporáneo que ha procedido a la paulatina pero incesante deconstrucción de los diferentes fundamentos sobre los que se apoya la maquinaria institucional. Destacan sus reiterados cuestionamientos del marco de exhibición constituido por el museo/galería (nada en él es neutral, ningún elemento se encuentra exento de contenido político), así como el enriquecimiento del concepto de “arte público”.