La Navidad para un niño en Gales

Dylan Thomas, nacido el 27 de octubre de 1914 en Swansea, Gales, es uno de los poetas más destacados del siglo XX. Su vida y obra han dejado una profunda huella en la literatura, caracterizándose por su uso vibrante del lenguaje, imágenes evocadoras y un estilo lírico que resuena con las emociones humanas.

Thomas fue el hijo menor de una familia donde la literatura y la poesía estaban siempre presentes. Su padre, un maestro de inglés, influyó en su amor por las palabras. Desde joven, Dylan mostró un interés por la lectura y la escritura, publicando su primer poema a la edad de 16 años en un periódico local. Aunque su carrera literaria comenzó en su adolescencia, fue durante sus años universitarios en la Universidad de Gales donde su talento comenzó a florecer, a pesar de que nunca completó su educación formal.

A finales de la década de 1930, Thomas ganó reconocimiento como poeta. Su primer libro de poesía, 18 Poemas, fue publicado en 1934 y recibió elogios por su rica imaginería y su musicalidad. Este volumen marcó el inicio de su carrera literaria, y su voz única la hizo destacar en una época donde la poesía modernista dominaba el panorama literario.

Uno de los aspectos más intrigantes de la obra de Thomas es su capacidad para capturar la esencia de la vida y la muerte. A menudo, sus poemas exploran la relación entre el individuo y el universo, al mismo tiempo que abordan temas de amor, memoria y la lucha contra la mortalidad. Obras como El Mar de la Tristeza y Do Not Go Gentle into That Good Night son ejemplos sobresalientes de su maestría lírica. En este último poema, Thomas ofrece un conmovedor llamado a resistir la muerte, reflejando su angustia personal y su lucha interna.

Aparte de su trabajo poético, Dylan Thomas también incursionó en el mundo del teatro y la prosa. Su obra La Vida y la Muerte de un Hombre es una mezcla de autobiografía y ficción, donde hace un retrato vívido de su infancia en Swansea. A través de su prosa, Thomas demuestra su habilidad para contar historias, utilizando un estilo que es tanto poético como narrativo.

La vida personal de Thomas estuvo marcada por su temperamento artístico, su amor por la bebida y su prolífica creatividad. Se casó con Caitlin Macnamara en 1937, con quien tuvo tres hijos. A pesar de su amor por ella, su relación fue tumultuosa, exacerbada por sus problemas con el alcohol y sus dificultades financieras. Estos desafíos personales se reflejaron en su obra, donde su lucha interna se transforma en belleza literaria.

Durante la Segunda Guerra Mundial, Thomas trabajó en la radio y también escribió guiones para programas de la BBC. Su estilo lírico se adaptó a la narración oral, lo que lo hizo aún más popular. Sin embargo, su vida estuvo llena de altibajos, y a finales de los años 40 y principios de los 50, empezó a padecer problemas de salud. A pesar de ello, continuó escribiendo y produciendo obras importantes.

Dylan Thomas sufrió un colapso en Nueva York en 1953 y, después de una serie de complicaciones, falleció el 9 de noviembre de ese mismo año. Su legado perdura a través de su vasta producción literaria, que sigue siendo estudiada y admirada en todo el mundo. A menudo se le recuerda no solo por su poesía y prosa, sino también por su personalidad intensa y su vida bohemia.

Hoy en día, Dylan Thomas es considerado uno de los poetas más importantes de la lengua inglesa, influyendo en generaciones de escritores y poetas. Su obra se disfruta en todo el mundo, y su vida sigue inspirando a aquellos que buscan entender el delicado equilibrio entre la creatividad y el sufrimiento humano. Su capacidad para traducir la experiencia humana en palabras lo convierte en una figura central en la literatura del siglo XX.

Este número especial de la revista que ya publicó especiales sobre Arthur Rimbaud y Ezra Pound, es parte del trabajo que llevan adelante el poeta, editor y traductor Juan Arabia, y la diseñadora Camila Evia, que presentan, en esta ocasión, novedades como las memorias de John Brinnin, quien pasó con Thomas sus últimos días en América, antes de que el poeta ingiriera los 18 famosos whiskys en su Fatal Tour en Greenwich Village. En el prólogo al especial sobre Thomas, "Rimbaud de Cwmdokin Drive" -como el autor se hacía llamar-, Arabia escribe: "No sólo la poesía de Dylan, sino su...

¿Acaso alguien sabe a ciencia cierta qué es el amor? Leticia, Carolina y Lola viven etapas y circunstancias de vida muy diferentes. Una siente el peso de la rutina y la soledad, a otra le cuesta terminar una relación que la tiene estancada, la tercera no sabe qué hacer frente al desarraigo y la llegada de un amor inesperado. Unidas por su trabajo y el compromiso social, irán sorteando problemas y desafíos con la convicción de que la amistad femenina cura casi todos los males. Una novela sobre mujeres reales, adultas y valientes que se atreven a ponerles alas a sus sueños y deseos.

¿Y si el matrimonio fuera una forma radical y transgresora de decirse Te quiero? «Este libro es la película romántica que desearía leer en el sofá, llorando, comiendo chocolate, menstruando. Antes era Mujercitas, ahora es El matrimonio anarquista.» Sabina Urraca «Yendo de la escritura privada a la pública, Begoña Méndez y Nadal Suau demuestran que un matrimonio, el suyo por ejemplo, puede ser muchas cosas: una sociedad, el retrato de una generación, un refugio excepcionalmente sólido en su fragilidad, una clase, un país, literatura.» Patricio Pron «Si tuviera que romper una...

Joe Ornelas era el apasionado policía que le había robado el corazón a Andi Stephens. Pero cuando su amor iba a consolidarse, Joe entregó a su compañero de patrulla, ¡que era el padre de Andi! Al cabo del tiempo, Joe volvió, y Andi Stephens se encontró indefensa ante la pasión que aún ardía en su orgulloso corazón. Ella era la única mujer a quien había amado. La única persona que le había importado cuando tuvo que cumplir con su deber y deshacer la tierna relación que vivían. Y ahora que Andi lo necesitaba, su protector estaba dispuesto a hacer cualquier cosa que fuera...

En Julio de 1998, cuando tenía 21 años, Aina Tur estaba en un pequeño país latinoamericano participando en un proyecto de cooperación internacional con otros ciudadanos españoles cuando sufrieron un asalto a mano armada. Aquella experiencia transformó la vida de la autora tanto por la dureza de la situación que vivió como por sus consecuencias. Veinte años más tarde, aquella experiencia se ha transformado en el monólogo teatral que ahora llega a escena y que sublima una experiencia traumática que hace revivir el encuentro entre víctimas y verdugos.