Horario del viento

José Ángel Buesa fue un poeta y escritor cubano, nacido el 2 de septiembre de 1910 en la ciudad de La Habana. Su obra, que incluye poesía, ensayos y obras de teatro, ha dejado una profunda huella en la literatura latinoamericana y es considerada un referente de la poesía romántica en español. Buesa es conocido por su estilo melancólico y emotivo, que habla de temas como el amor, la soledad y la nostalgia.

Desde una edad temprana, Buesa mostró un gran interés por la literatura. Su padre, quien era un modesto comerciante, fomentó en él el amor por la lectura. A lo largo de su adolescencia, Buesa comenzó a escribir sus primeros poemas, influenciado por grandes maestros de la poesía española y latinoamericana. Entre sus influencias se encuentran autores como Gustavo Adolfo Bécquer y Miguel de Unamuno.

En 1933, Buesa se trasladó a la ciudad de Puerto Rico, donde continuó su formación literaria y comenzó a publicar sus primeras obras. Su poema "Poema de la noche" se publicó en una antología literaria en 1935, lo que marcó el inicio de su carrera como poeta reconocido. Con el tiempo, se convirtió en una figura prominente en el ámbito literario de la isla, participando en diversos círculos literarios y colaborando con numerosas revistas literarias.

En 1945, Buesa regresó a Cuba, donde su fama siguió en ascenso. Su obra más emblemática, "El poema del amor", se publicó en 1948 y se convirtió en un best seller en varios países de América Latina. Este poema, como muchas de sus obras, refleja su habilidad para capturar la esencia del amor romántico en sus múltiples facetas. Su estilo lírico y su utilización de metáforas conmovedoras lo convirtieron en uno de los poetas más leídos de la época.

A lo largo de su carrera, Buesa también se dedicó al periodismo y la escritura de guiones para el cine, lo que amplió su influencia en el ámbito cultural. Durante las décadas de 1940 y 1950, escribió numerosos artículos y crónicas sobre la vida social y política en Cuba. Su compromiso con la cultura y la sociedad cubana lo llevaron a criticar abiertamente las injusticias y desigualdades que observaba en su entorno.

Sin embargo, tras la Revolución Cubana de 1959, Buesa se vio obligado a abandonar su país natal debido a su oposición al nuevo régimen. Se estableció en Estados Unidos, donde continuó su carrera literaria y mantuvo una producción activa durante años. A pesar de la distancia, su amor por Cuba y su tierra natal nunca disminuyó, y escribió numerosas obras que reflejaban su nostalgia por su patria.

En 1970, José Ángel Buesa publicó su último libro de poesía, titulado "El canto de los desterrados", que se convirtió en un emotivo homenaje a su vida y su sufrimiento como expatriado. A lo largo de su vida, Buesa fue reconocido con varios premios literarios y honores, consolidando su legado como uno de los grandes poetas de la literatura hispanoamericana.

A pesar de sus logros, Buesa también experimentó momentos de tristeza y desencanto personal. Su lucha con la soledad y el desarraigo se reflejó en muchos de sus poemas, y esta vulnerabilidad humana resonó con sus lectores. Su obra ha sido objeto de estudio en numerosas universidades, y su influencia se puede sentir en las generaciones de poetas que vinieron después de él.

José Ángel Buesa falleció el 8 de agosto de 1982 en Miami, Florida, dejando un legado literario que sigue inspirando a poetas y escritores en todo el mundo. Su capacidad para expresar los sentimientos más profundos y sus reflexiones sobre la vida, el amor y la pérdida lo convierten en una figura ineludible en la poesía en español.

Hoy en día, su obra es recordada y celebrada, y su poesía continúa resonando en los corazones de aquellos que buscan consuelo y belleza a través de las palabras.

Buesa alcanzó en vida una popularidad inusitada, tanto dentro de Cuba, como en el orbe del idioma español. Todavía hay personas en Hispanoamérica, incluso en España, y muchísimas en Cuba, que recuerdan de memoria sus versos, los cuales fueron gala en recitales de declamadores, sirvieron como letras de canciones, fueron oralizados por la radio y la televisión, y hasta declamados a veces parcialmente en algunos filmes. Pasaron manuscritos de mano en mano, se los leyeron entre sí novios de todas partes o sirvieron para declaraciones amorosas. Tal currículo emocional no siempre fue del...

La humedad de mis ojos, no son lagrimas solamente brisa de tu llanto; amor de mis amores, razón por la cual espero a la muerte sin temerle. Especie de inspiración dolorosa, ambiente que nunca miente, que nunca engaña; Que maravillosa la vida contigo, que desgraciada la vida sin ti que mas puedo decir que mas puedo implorar. Amor, amor, amor. Dedicado a todas las personas, a todos ustedes amables lectores; Abuelos, padres, hijos, esposos, parejas, no descansen ni un solo minuto de brindar amor, no descansen ni un solo momento de dar lo mejor de sí mismos, por amor, si Amor del bueno amor...

Tras la publicación en 2018 de Las cosas como fueron, que reúne toda la poesía escrita por el autor desde 1974, prosigue Eloy Sánchez Rosillo su andadura con este nuevo libro, uno de los mejores y más hondos que el poeta haya escrito. En él están presentes algunos de los temas que siempre le han preocupado, aunque enfocados con mirada bien distinta desde la perspectiva de la edad. Al propio tiempo, la plenitud vital en la que el poeta se encuentra le depara nuevos y variados motivos para el asombro y la meditación.

Mi hermosa dama es una inspiración sumamente muy animada por un sinnúmero de fragmentos poéticos, de líricas sentimentales, de dieciséis paradisíacos acrósticos y de diferentes ilustraciones llenas de muchas bendiciones que regocijan al poeta en la frágil aurora donde él se nutre de pedacitos de dicha, de amor y de vigor. A través de cada poesía, percibe a una mujer como una delirante enamorada de la vida, en cada línea la distingue como una delicia que acaricia el alma, mientras que el verso lo define a él como un bohemio apasionado, de letras y palabras que logra conquistar un...

En Traversario, poemas en español con su versión al inglés de Claudio Serra Brun, hay rastros de sus lecturas: Marcuse y Rimbaud, Jules Laforgue y Oliverio Girondo, Borges y Machado y las pinceladas maestras de Azorín en el alma: Es todo lo que viene con el Autor a estrellarlo en la “prueba de vida” que la emigración comporta: Traversario es la consciencia iniciática de la ruptura. Pedro Bertrán. Barcelona, 4/15/1982 In Traversario, poems in Spanish with the English version of ClaudioSerraBrun, there are traces of his readings: Marcuse and Rimbaud, Jules Laforgue and Oliverio...