Cielo nocturno con heridas de fuego

Ocean Vuong es un poeta, novelista y ensayista estadounidense, conocido por su voz única y su capacidad de explorar temas complejos como la identidad, el trauma y el amor. Nacido el 14 de octubre de 1988 en Saigón, Vietnam, Vuong emigró a los Estados Unidos con su madre y su abuela a la edad de dos años, huyendo de las secuelas de la Guerra de Vietnam. Su experiencia como inmigrante ha influido profundamente en su obra literaria, aportando una perspectiva rica y matizada a sus escritos.

Desde muy joven, Vuong mostró un interés por la literatura. Creció en Hartford, Connecticut, donde su familia luchó por adaptarse a la nueva cultura y enfrentó desafíos económicos. Su madre, que trabajaba largas horas, le inculcó el amor por la lectura, y Vuong se sumergió en la poesía como una forma de escapar de su realidad y encontrar consuelo. A menudo se refiere a su infancia como una etapa marcada por la búsqueda de la lengua y la voz, un tema recurrente en su obra.

Vuong asistió a la Universidad de Kentucky, donde obtuvo su licenciatura en escritura creativa. Más tarde, continuó su educación en la Universidad de Nueva York, donde comenzó a desarrollar su estilo poético distintivo. Su primer libro de poemas, Night Sky with Exit Wounds (2016), fue bien recibido y le valió numerosos premios, incluidos el Premio T.S. Eliot y el Premio de la Crítica de la Poesía. El libro explora la pérdida, el amor y el dolor, a menudo utilizando imágenes evocadoras y una tierna sensibilidad hacia la vida y la muerte.

En 2019, Vuong publicó su primera novela, On Earth We're Briefly Gorgeous, que se convirtió en un bestseller y recibió elogios de la crítica. La novela está escrita en forma de una carta de un hijo a su madre, en la que narra sus experiencias como hijo de inmigrantes y su lucha con su propia identidad como hombre gay. La prosa de Vuong es lírica y poética, y a menudo combina la narrativa con reflexiones sobre la familia, la memoria y la búsqueda de la pertenencia. Este libro no solo expandió su audiencia, sino que también solidificó su lugar como una de las voces más importantes de la literatura contemporánea.

A lo largo de su carrera, Vuong ha sido galardonado con varios premios y reconocimientos, incluidos el Premio de la Fundación Whiting y el Premio de Poesía de la Academia de Artes y Letras de Estados Unidos. Su trabajo ha aparecido en diversas publicaciones, como The New Yorker, The Atlantic y Poetry Magazine, donde ha explorado temas diversos y ha compartido su experiencia como poeta y narrador.

Además de su labor como escritor, Ocean Vuong es un apasionado defensor de la diversidad en la literatura. A menudo habla sobre la importancia de dar voz a las historias de las comunidades marginadas y de cómo la literatura puede servir como un puente para la comprensión y la empatía. Enseña escritura creativa en varias instituciones, donde inspira a nuevas generaciones de escritores a encontrar su propia voz.

La obra de Vuong es un testimonio de su experiencia personal y su compromiso con el arte de la narración. Su habilidad para tejer imágenes vívidas con reflexiones profundas ha resonado con lectores de diversas culturas y antecedentes, lo que le ha ganado un lugar especial en el panorama literario contemporáneo. Ocean Vuong sigue siendo un importante referente en la poesía y la prosa, y su legado continúa creciendo a medida que su trabajo llega a nuevas audiencias en todo el mundo.

¿De qué nos habla Nadie sabe dónde estuvimos? Hay una entrada y una salida en cada poema que nos va llevando de la mano hacia un corazón turbio que observa con pena. Quizá, la decepción y el malestar del poeta oculten un profundo dolor ante lo manifiesto del mundo, y –también– sobre lo que no está expuesto en forma precisa. Con humor ácido a veces, con agnosticismo en otras, expone las dudas sobre lo que existe en lo recóndito del alma humana. Su socarrona ironía nos transporta a un universo en donde las preguntas abundan y las respuestas son escasas. Lo cotidiano va cayendo...

Toda la poesía de Alberti de los años veinte. Desde los poemas anteriores a Marinero en tierra hasta la víspera de su etapa de poeta comprometido.

Las palabras del silencio son tus ojos en los míos bajo la piel de los inviernos, el mensaje que la vida nos deja en una flor o un desaliento, el silencio hablando por sí mismo, sin ningún recoveco. Es la ternura de mi perro, convencido de que yo soy todo su cielo, tu alegría dibujando caricias en el viento, la música del agua, la flor de los almendros, mi pluma indiscreta desmantelando secretos o aquel amor que no borró el tiempo. Y tú, encendiendo las luces del alba cuando no duermo.

_un cuerpo negro_ de Lubi Prates nos lleva exactamente a pensar el cuerpo, no un cuerpo cualquiera, pues no es suficiente afirmar que somos cuerpos, puesto que no todos los cuerpos experimentan la vida de la misma manera, es necesario contextualizar el cuerpo y Lubi lo hace, ella escribe sobre los cuerpos y cuerpas de nosotros, los/ las negros/ negras. La poética de Lubi es sobre ser un cuerpo negro, un cuerpo exilado, un cuerpo de la diaspora, cuerpos que resisten a las dinámicas de poder que estructuran nuestras sociedades y que nos excluyen del derecho de ser cuerpos plenos. a black body ...