Los situacionistas

Mario Perniola (1941 - 2018) fue un influyente filósofo, ensayista y crítico de arte italiano, conocido por su análisis profundo de los fenómenos culturales y artísticos contemporáneos. Nacido en Italia, Perniola se destacó por su enfoque interdisciplinario, combinando elementos de la filosofía, la estética y la teoría cultural en sus obras.

Estudió en la Universidad de Roma, donde se formó en filosofía, y su trabajo se vio influenciado por figuras como Henri Bergson, Martin Heidegger, y Gilles Deleuze. A lo largo de su carrera, Perniola exploró la relación entre el arte y la vida cotidiana, así como el papel de los medios de comunicación en la configuración de la cultura moderna.

Uno de sus textos más conocidos es “La communicazione e il suo contrario”, donde analizó la naturaleza de la comunicación en la era contemporánea. En este trabajo, Perniola argumentó que la comunicación no es solo un medio de transmisión de información, sino un proceso que también puede obscurecer y distorsionar el mensaje original. Este enfoque crítico de la comunicación ha sido fundamental en el estudio de los medios y su impacto en la sociedad.

Además de su trabajo sobre la comunicación, Perniola también abordó la estética y la experiencia artística en un mundo cada vez más mediado por la tecnología. En su obra “Estetica e società”, exploró cómo las prácticas artísticas se relacionan con las estructuras sociales y cómo el arte puede servir como un medio de resistencia y crítica en un contexto de homogeneización cultural.

La visión de Perniola sobre el arte no se limitó al ámbito académico. Fue un defensor apasionado de la importancia de la experiencia estética en la vida cotidiana. Creía que la apreciación del arte debía ser accesible para todos y no restringida a elites culturales. Esto se refleja en su participación en diversos foros y conferencias donde abogó por una democratización del acceso al arte y la cultura.

Perniola también contribuyó a la crítica del consumismo y su impacto en las prácticas artísticas. En sus ensayos, discutió cómo la mercantilización del arte afecta la autenticidad y la función del mismo en la sociedad. En este sentido, fue un pensador adelantado a su tiempo, advirtiendo sobre los peligros de la cultura del espectáculo y la superficialidad en la percepción de la arte.

A lo largo de su carrera, Mario Perniola publicó una serie de libros y artículos que han sido fundamentales para el desarrollo de la teoría crítica contemporánea. Su obra ha influido en generaciones de filósofos, críticos de arte y teóricos de la comunicación, y su legado continúa siendo relevante en discusiones sobre la cultura, el arte y la sociedad.

En resumen, Mario Perniola fue un pensador polifacético cuya obra abarca múltiples campos del conocimiento. Su enfoque crítico y accesible hacia la estética y la comunicación ha dejado una huella duradera en el panorama cultural italiano y más allá. Su influencia sigue presente en el estudio de la filosofía contemporánea, la crítica de arte y los medios de comunicación, convirtiéndolo en una figura esencial en el pensamiento del siglo XX.

Partiendo de las similitudes entre el pasado remoto y el futuro imaginable, Perniola sostiene que nuestra sociedad postmoderna vive un "momento egipcio", una era marcada por la reificación en la que, al mismo tiempo que los productos de alta tecnología asumen propiedades orgánicas, la humanidad se convierte a sí misma en "cosa", no en el sentido de alienación inconsciente, sino en el de un cínico y deliberado tratamiento del ser en tanto que objeto, llegando incluso a un proceso de "auto-momificación". Perniola mezcla estética y filosofía para analizar "la belleza estratégica" en el ...

En la historia cultural latinoamericana, el espectador siempre ha sido un extranjero, cuya autoridad deriva de su condición ajena. Por ello, se convierte en modelo a ser imitado y nunca cuestionado –e incluso es emulado. Este mecanismo tautológico continúa vigente. ¿Es posible bosquejar una contribución propiamente latinoamericana a la teoría mimética? Esta pregunta es el eje principal de esta obra. (ITESO)

Estos "fragmentos encontrados a orillas de mi casa", parecen querer sorprendernos para que irrumpa una experiencia desconocida. No algo que hemos vivido y podamos reconocer e identificarnos sino algo nuevo e inesperado. Estos relatos no parecen llevarnos a un lugar seguro, mas bien dejarnos en una tierra incógnita oteando un mundo sagrado, sumergirnos en el océano de la nada, una nada que nos marea y cuando creemos estar perdidos, el oleaje inmóvil nos aquieta y al mismo tiempo nos llena de sentido.

Este ensayo discute, en primer lugar, algunas consecuencias negativas que tienen el ateísmo y el materialismo, ideología filosófica que niega los argumentos metafísicos y que cree que, en última instancia, el universo se funda en la materia misma. En concreto, defiendo la tesis de que el ateísmo aleja al ser humano del valor de la humildad y lo aproxima al orgullo del propio ser. Por lo tanto, en sentido opuesto, señalaré que la creencia en Dios es una idea que por excelencia aproxima a las personas a la humildad. Por consiguiente, aleja a las personas del orgullo del propio ser. En...

Con ‘Las Bellas Artes reducidas a un único principio’ (1764), Charles Batteux se convierte en el autor de una obra que, en plena Ilustración, se propuso estructurar sistemáticamente los dominios de la cultura artística. Diferenció los sectores artísticos (las seis artes troncales), postulando un principio común (la mímesis de la belleza natural). Enfatizó las relaciones de finalidad propias de las propuestas artísticas (placer vs utilidad). Matizó entre el valor patrimonial y su estimación, entre el gusto y el genio, entre la naturaleza y su representación optimizadora. El...