Las voces de Tláloc

Felisa Urraca es una escritora y poeta española, nacida en 1975 en la ciudad de Alcalá de Henares. Su obra se caracteriza por una exploración profunda de la condición humana, así como por su compromiso con la realidad social y política de su entorno. Urraca ha desarrollado su carrera literaria en diversos géneros, destacándose especialmente en la poesía y la narrativa corta.

Desde joven, Urraca mostró una ferviente pasión por la literatura, influenciada por la rica tradición literaria española y por la obra de autores contemporáneos. Se trasladó a Madrid para continuar sus estudios, donde se involucró en el movimiento literario local, participando en talleres y recitales que le permitieron pulir su voz poética y narrativa.

Los primeros años de su carrera están marcados por la publicación de varios libros de poesía, que pronto captaron la atención de críticos y lectores. Su obra destaca por su lenguaje sencillo pero profundo, capaz de transformar lo cotidiano en una experiencia poética. A través de sus versos, Urraca ha logrado tocar temas universales como el amor, la pérdida, la identidad y la memoria.

• Obras destacadas:
• La luz de los cuerpos (2010): Un poemario que reflexiona sobre la fragilidad de las relaciones humanas.
• Historias en los márgenes (2015): Una colección de relatos que exploran la vida de aquellos que suelen ser invisibles en la sociedad.
• Voces de lo oculto (2018): Un trabajo poético que indaga en los sentimientos más oscuros y ocultos de la existencia.

Además de su labor como escritora, Felisa Urraca ha ejercido como docente, impartiendo talleres de escritura creativa y poesía en diversas instituciones. Su enfoque pedagógico se centra en fomentar la creatividad y la autoexpresión en sus estudiantes, animándolos a explorar su voz única.

La voz de Urraca no solo se limita a la literatura. Es una activa defensora de los derechos humanos y ha participado en múltiples iniciativas sociales, utilizando su escritura como herramienta de cambio. Su compromiso con la justicia social a menudo se refleja en su obra, donde aborda cuestiones contemporáneas como la desigualdad, la violencia de género y la crisis ambiental.

En su faceta como poeta, ha sido galardonada con diversos premios, incluyendo el Premio Nacional de Poesía, consolidándose como una de las voces más elocuentes de la lírica española contemporánea. Su estilo ha evolucionado, pero siempre ha mantenido un interés en las emociones humanas y la complejidad de las relaciones sociales.

Felisa Urraca continúa su labor como escritora y activista en la actualidad, enfocándose en proyectos que buscan visibilizar las luchas de las comunidades marginadas. Su obra sigue inspirando a nuevas generaciones de escritores y lectores, reafirmando la importancia de la literatura como vehículo de cambio y reflexión.

Fechados entre mayo de 1948 -cuando comenzó a redactar para El Universal de Cartagena- y diciembre de 1952, estos constituyen los primeros escritos de un joven de veintinún años que llegaría a ser el novelista hispanoamericano más importante de la actualidad y, por otro lado, son el testimonio del convulsionado mundo colombiano tras la muerte de Jorge Eliécer Gaitán, el 9 de abril de 1948. Contemporáneos de sus ficciones iniciales, estos textos traslucen que el pensamiento y la pasión son los mismos, y que el tema en literatura es tan único, y tan diverso, como la vida.

SINOPSIS DE LA NOVELA Vari es una chica universitaria que coincide con Róber, joven cura de una parroquia de Hispalis, en una exhibición aeronáutica. Lo que en un principio pudiera parecer un sencillo encuentro sin ninguna transcendencia, poco a poco deja de serlo para ir tejiendo una historia de amor que va a finalizar trágicamente. Los personajes que intervienen en esta historia, además de los protagonistas y el marco donde se desarrolla, le confieren un singular encanto que es también a su vez, una mezcla de los más encontrados sentimientos. Amores posibles e imposibles, amistad...

En tres fechas significativas (1960, 1975 y 1990), un grupo de amigos madrileños entrelazan sus historias. Son cinco mujeres y cinco hombres que, de los veinte a los cincuenta años, viven juntos el juego de las parejas: las experiencias del amor, la familia, el trabajo, la paternidad, el desamor, la política, la búsqueda de la madurez ... Una novela escrita con voluntaria sencillez pero con una estructura musical - a eso alude su título-: melodías vitales y contrapuntos, temas y variaciones.

En el presente libro de ensayo, recientemente laureado con el premio de la Academia Cubana de la Lengua, Pedro de Jesús se propone romper el silencio que gravita en nuestros estudios literarios sobre Severo Sarduy —uno de los escritores más relevantes de las letras hispanoamericanas del siglo XX, quien, a pesar de su incuestionable estatura literaria como ensayista, poeta y narrador, se ha mantenido como un espacio no explorado dentro de esta isla que nunca abandonó, aun cuando permaneció en París durante las tres últimas décadas de su vida—. En tal sentido, Imagen y libertad...