Debería haberme quedado en casa

Horace McCoy (1897-1955) fue un influyente novelista y guionista estadounidense, conocido principalmente por sus obras que retratan los aspectos más oscuros de la vida en América durante la Gran Depresión y la posguerra. Nació en Pegram, Tennessee, y creció en un entorno que lo llevó a desarrollar un agudo sentido de la observación social. Se trasladó a Los Ángeles en la década de 1920, donde comenzó su carrera en el mundo del espectáculo, trabajo que influiría profundamente en su escritura.

Antes de publicar sus novelas, McCoy comenzó su carrera como escritor de guiones en Hollywood. Durante esta época, trabajó en varias producciones cinematográficas, donde pudo experimentar de primera mano la cultura del cine y la vida urbana. Sin embargo, su verdadera pasión seguía siendo la literatura. Fue durante los años 30 que McCoy empezó a concentrarse en escribir novelas que capturaran la esencia de la lucha y la desesperación de la vida cotidiana.

Su primera gran obra, “They Shoot Horses, Don’t They?” publicada en 1935, se convirtió en un clásico de la literatura estadounidense. La novela narra la historia de un grupo de personas que participan en un maratón de baile durante la Gran Depresión, un evento que se convierte en una crítica mordaz de la sociedad y la desesperación humana. La obra fue tan impactante que fue adaptada al cine en 1969, con una película que fue nominada a varios premios Oscar.

McCoy es reconocido por su estilo de escritura que a menudo combina elementos del hard-boiled y la narrativa social. Sus personajes son, en su mayoría, marginados y desilusionados que luchan contra un sistema que parece estar en su contra. Esta voz única y su enfoque en los temas de la alienación y la desesperanza resonaron con las audiencias de su tiempo, y su obra ha tenido un impacto duradero en la literatura y el cine.

A lo largo de su carrera, McCoy escribió varias novelas más, incluyendo “No Pity” (1938), “Kiss Tomorrow Goodbye” (1948), y “The Last of Mrs. Cheyney”. Su habilidad para capturar la atmósfera de su tiempo y sus inquietudes sociales continúa siendo relevante incluso décadas después de su muerte. Además, su trabajo como guionista le permitió explorar diversos géneros y estilos, lo que enriqueció aún más su habilidad como narrador.

La vida de McCoy no estuvo exenta de dificultades. A medida que avanzaba en su carrera, enfrentó varios reveses personales y profesionales. Sin embargo, su resiliencia y dedicación a la escritura lo llevaron a convertirse en una figura respetada en el mundo literario. A pesar de su éxito, McCoy nunca alcanzó el mismo nivel de fama que algunos de sus contemporáneos, pero su obra ha sido redescubierta y valorada por nuevas generaciones de lectores y críticos.

En los años 50, McCoy continuó escribiendo, aunque su salud comenzó a deteriorarse y su producción literaria disminuyó. En 1955, falleció en Hollywood, California, dejando un legado de obras que continúan influyendo en escritores y cineastas. Su exploración de los aspectos oscuros de la naturaleza humana y su crítica social hacen de su obra un estudio invaluable para cualquier interesado en la literatura estadounidense.

Hoy en día, Horace McCoy es recordado no solo por sus contribuciones a la literatura, sino también por su habilidad para capturar la esencia de una época turbulenta. Su obra sigue siendo leída y estudiada, y su influencia perdura en el ámbito literario y cinematográfico, mostrando que a través de la escritura se pueden explorar los temas más complejos y relevantes de la experiencia humana.

"¿Venimos de la nada o por el contrario el hombre es el ser a través del cual la nada vino al mundo?" Roque acaba de nacer. La emoción del momento lleva al narrador, su abuelo, a grabar en reñido pulso con las nuevas tecnologías todo tipo de ideas, recuerdos, pensamientos aforísticos que tal evento le suscita... Incluso una obra de teatro con dos personajes: Ausencio, un ingeniero naval que anhela ser poeta, y Naraya, una brillante bióloga berciana que se gana la vida como stripper y metaforiza la inaccesibilidad de la utopía. "Yo lo que quería era escribir una obra de teatro..." Las ...

Los sueños son un misterio, sus infinitos bucles son bastante aterradores, pero, cuando estás atrapado de forma permanente, aprendes a sobrellevarlos, es por eso que tenemos esperanza y nos aferramos a vivir.

"Oh, Janis, mi dulce y sucia Janis! Memorias de una estrella del porno (amateur)", de Patxi Irurzun, es una novela anarquista que se cuela por los agujeros del sistema establecido, es un aullido dirigido hacia la lunática libertad de pensamiento y acción. Con el afán de encontrar su propia autonomía, sin estar empaquetado en un embalaje reciclable y saludable para el medio ambiente, el protagonista ansía en independizarse de la sociedad que le rodea y que le quiere etiquetar con un código de barra, claro y descifrable. Para ello emprende una ruta lo menos aconsejable por parte de sus...

Novela inspirada en la visita de dos meses al frente de la Primera Guerra Mundial de Ramón María del Valle-Inclán gracias a una invitación formal por parte del gobierno francés. En ella, Valle-Inclán da una visión nunca antes vista del conflicto, con un estilo a caballo entre la prosa poética y la crónica periodística. Con una narrativa disgregada en diferentes narradores y una estructura en capítulos breves, es una obra que marcó un antes y un después en el estilo de su autor. Ramón María del Valle-Inclán fue un escritor español nacido en Villanueva de Arosa en 1866. Está...